Stepan Dmitrievich Erzya (rigtigt navn - Nefedov) er en berømt russisk billedhugger, takket være hvem hele verden lærte om eksistensen af en Mordovian-stamme. Artiklen giver en kort oversigt over hans liv og arbejde.
Billedhuggerens oprindelse
Stepan Dmitrievich Erzya blev født i Ardatovsky-distriktet i Mordovia (landsbyen Baevo) den 27. oktober 1876. Hans forældre var bønder, der tilhørte den Mordovianske Erzya-stamme (deraf pseudonymet til billedhuggeren). I denne stamme fortsatte hedenske trosretninger i det 19. århundrede. Det vides, at Erzya ærede sjæle i floder, fjedre og sten, tilbad hellige træer. Ikke desto mindre var Stepan selv ortodoks, og allerede i 3. generation.
Træningsperiode
Den fremtidige billedhugger begyndte et selvstændigt liv i en alder af 14 år. I løbet af de næste 10 år var Stepan Dmitrievich Erzya beskæftiget med forskellige kunsthåndværk, herunder maleri af templer. Først efter at have vendt tilbage til sine forældre i byen Alatyr, hvor de var flyttet i dengang, begyndte Stepan at engagere sig i det, der blev hans rigtige kald. Lokale købmænd roste det landskab, han lavede til en amatørforestilling baseret på A.S. Pushkin's arbejde. De besluttede at vise tegningerne af Stepan Dmitrievich til direktøren for Stroganov-skolen i Moskva.
I 1901, næsten uden at beherske det russiske sprog, gik Erzya for at studere i Moskva. Efter at have studeret et år på Stroganov-skolen, hvor han deltog i tegnetimer om aftenen, var Stepan Dmitrievich Erzya i stand til at komme ind i Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur. I løbet af året forberedte Erzya sig på at blive maler, men besluttede derefter at gå til skulpturafdelingen. Det var let for ham at studere. Erzya Stepan Dmitrievich behersker hurtigt billedhuggerens håndværk på grund af hans naturlige talent. Hans lærer var S. M. Volnukhin, der er kendt som forfatteren af monumentet til Ivan Fedorov, den russiske første printer. Stepan havde venlige forhold til sin lærer. Erzya hjalp ham efter revolutionen. Han tog den syge Volnukhin sydpå og forsøgte at redde ham. Men hans lærer døde i hans arme. Arbejdet fra repræsentanten for impressionisme P.P. Trubetskoy havde også en stor indflydelse på dannelsen af den fremtidige billedhugger.
Erzya Stepan Dmitrievich afsluttede ikke banen. Han mente, at han havde modtaget alt, hvad han kunne på skolen. I 1906 rejste han til Italien. Det var her han endelig begyndte at kalde sig selv Erzey, idet han troede, at han derved erklærede verden om sit folk. Det skal bemærkes, at han svarede på dette kaldenavn før, og undertiden underskrev sit studerendes arbejde med efternavnet Nefedov-Erzya.
Arbejde udført i Italien
Inspireret af Michelangelo's arbejde begyndte Erzya at arbejde i marmor. I Italien mestrede han hurtigt de nødvendige færdigheder. Billedhuggeren hakkede sine kreationer med det samme i sten. Han forberedte ikke projekter eller skitser. Det skal bemærkes, at få håndværkere arbejdede ved hjælp af den direkte udskæringsteknik. Normalt brugte de hjælp fra assistenterne. På nuværende tidspunkt er ikke mange Erzi-værker, der vedrører denne periode, bevaret. Blandt disse skulpturer er det nødvendigt at notere statuen af døberen Johannes. Dette arbejde blev udført for La Spezia-templet.
Første store succes
I 1909 kom den første rungende succes til Stepan Dmitrievich. Det var dengang, at Erzi's sammensætning på den ottende internationale udstilling i Venedig blev demonstreret med titlen "Den sidste af de fordømte før henrettelsen". Stepan Dmitrievich skabte dette værk efter at have besøgt Butyrskaya-fængslet i Moskva. Jeg må sige, at billedhuggeren i læretiden var interesseret i måneskin som fotograf. På dette tidspunkt skød de revolutionære, der blev arresteret, Erzya Stepan Dmitrievich.
En kort biografi om mesteren indebærer ikke en detaljeret kendskab til sit arbejde. Det er dog nødvendigt at sige et par ord om ”Den sidste nat i dommen før henrettelsen”, da dette er et meget vigtigt arbejde. Stepan Dmitrievich portrætterede en siddende halvnaken mand, der smerteligt forsøgte at indse, hvad der snart skulle komme. I denne figur gætes en lighed med forfatteren, hvilket er typisk for et antal værker af mesteren af interesse for os.
Jeg må sige, at denne skulptur gjorde et stort indtryk på udstillingen. Erzyu begyndte straks at blive kaldt andet end "Russisk Rodin." Interessant nok blev kort tid før udstillingen forkælet det arbejde, der skulle præsenteres på den. Stepan Dmitrievich måtte gendanne skulpturen på kun 4 dage. Lokaliseringen af dette konkrete arbejde er i øjeblikket ukendt. Der er kun hendes gengivelse.
Flytning til Frankrig
Stepan Dmitrievich Erzya, hvis skulpturer på det tidspunkt allerede var velkendte i udlandet, flyttede til Frankrig i 1910. Hans udstillinger i München, Nice og Milan havde stor succes. Museet i Nice erhvervede hans værker, de blev købt af private samlere. I Paris i 1913 afholdt Erzya Stepan Dmitrievich sin første separatudstilling. Hans biografi på det tidspunkt var præget af oprettelsen af et antal skulpturelle portrætter, der blev bestilt. Dette gav skibsføreren en betydelig indkomst. Stepan Dmitrievich Erzya, hvis arbejde var meget efterspurgt, huskede straks plastmodellen. Derfor udførte han ordrer meget hurtigt - en eller to sessioner var nok.
Kvindelige portrætter
Stepan Dmitrievich i 1912 skabte et portræt af sin elskede kvinde, Martha. Dette skulpturelle billede (yndefuld hældning af hovedet, et mystisk halvt smil) samt særlige modelleringsteknikker (kontrastfuldt glat ansigt, struktureret massivt hår) vil blive gentaget i mange kvindelige portrætter i kunstnerens fremtidige værker. I værket "Norwegian Woman", der blev oprettet i 1914, formidlede billedhuggeren med stor dygtighed heroinens vanskelige sindstilstand, en ikke særlig smuk og ikke særlig ung kvinde. Hun oplever enten lykke eller lidelse.
Vend tilbage til Rusland
Erzya i 1914 vendte tilbage til Rusland. S. T. Konenkov blev hans nabo, hvilket betydeligt påvirkede det videre arbejde fra mesteren. Stepan Dmitrievich, mobiliseret under den første verdenskrig, var under kommando af Dr. G. O. Suteev. Erzya tjente som sygeplejerske. Lægen, under hvis hoved var Stepan Dmitrievich, indspillede sine historier, fulde af ekstraordinære eventyr, om hans liv i udlandet. Disse historier blev efterfølgende offentliggjort.
Da han vendte tilbage til sit hjemland, skabte billedhuggeren værker ikke kun i marmor. Erzya brugte også materialer, der betragtes som usædvanlige i staffeli-skulptur (armeret beton, cement). Derudover brugte kunstneren beton med metalspåner. Erzya arbejdede først i et træ. Dette blev lettet ved hans venskab med Konenkov, som var en berømt mester i skabelsen af treskulptur. Valget af materiale blev også påvirket af børns indtryk, som Stepan Dmitrievich modtog, hvor han beundrede værkerne fra Mordovske folkemestre, der udførte treskulpturer.
Tur til Ural
Marmor har altid været Erzya's foretrukne materiale. Stepan Dmitrievich gik endda til Uralerne på jagt efter sjældne typer marmor. Denne rejse stammer fra perioden 1918 til 1921. På dette tidspunkt måtte billedhuggeren tåle alle vanskeligheder i den hårde post-revolutionære tid og den deraf følgende borgerkrig.
"Eva"
"Eve" er Erzyas berømte værk, afsluttet i 1919. Den bibelske aner er udskåret af marmor. Hun vises foran os i billedet af en landsby, puffet ung kvinde, naiv og erotisk på samme tid. Denne skulptur gentager kreationer af mestre i Art Nouveau. Udryddelsen af denne stil refererer til perioden med dannelsen af Erzi som billedhugger.
Efterkrigsår
Stepan Dmitrievich boede i de første år efter krigen i Jekaterinburg såvel som i Moskva, Batumi, Novorossiysk, Baku. Mesteren underviste, deltog i begivenheder afholdt af den nye regering. Erzya afsluttede i 1922 portrætter af Akaki Tsereteli, Shota Rustaveli, Ilya Chavchavadze. Han skabte også følgende værker: "Leda and the Swan", "Motherhood", "Flying". Alle disse kreationer er lavet af træ. Kunstneren skabte også dekorative værker til ordre. De fleste af dem er ikke bevaret. Blandt disse værker er det værd at bemærke monumenterne til Karl Marx og Liberty i Jekaterinburg. Begge er lavet af cement og hører til 1920. Blandt de overlevende værker i denne tid er ærligt talt svage, såsom House of Unions i Baku. Det mærkes, at Erzya ikke havde disse former. Billedhuggeren Stepan Dmitrievich Erzya lavede også hoveder og buster af Lenin.
Argentinsk periode med kreativitet
Kunstneren blev i 1925 medlem af Society of Russian sculptors. Det næste år rejste han til Frankrig med sin udstilling, hvorefter han besluttede ikke at vende tilbage til sit hjemland. Erzya bosatte sig i Argentina, fordi europæiske lande ikke ønskede at acceptere den ”røde billedhugger”. Således begyndte en ny frugtbar scene i en sådan kunstners liv som Stepan Dmitrievich Erzya.
Den argentinske periode påvirkede mesterens kreative originalitet i høj grad. Stepan Dmitrievich, efter at have flyttet til dette land, bosatte sig i et lille hus beliggende i udkanten af Buenos Aires. Erzya udstillede regelmæssigt sine værker på lokale udstillinger og udgav en brochure med information om dem på egen regning. I denne periode var det eneste materiale til Erzya Algarrobo og Quebracho-træ, der udelukkende vokser i sydamerikanske skove. Dette materiale er usædvanligt hårdt, så han krævede af Stepan Dmitrievich hårdt, omhyggeligt arbejde. Kunstneren brugte strømme, vækster, træerødder, forbinder de nødvendige stykker med lim. I 1932 udførte han hovedmasken "Moses" (afbildet ovenfor) Stepan Dmitrievich Erzya. Den argentinske periode er også tiden til oprettelse af skulpturelle portrætter af hans far og mor, Leo Tolstoj (i 1930). I 1944 afsluttede kunstneren værket "Man." Erzya skabte også mange portrætter af unge skønheder.
