Gennem sin karriere bevarer den fremragende instruktør og manuskriptforfatter for den sovjetiske, russiske og verdensbiograf Gleb Panfilov med absolut konstance intern frihed. Ingen af filmene (og i hele sit liv i hjemmebiografen var der mange af dem) kan ikke kaldes forbipasserende eller mislykkedes: hver af dem er en begivenhed i kunstverdenen. I flere årtier har han opretholdt et ry som en ægte kunstner.
Børn, familie
21. december 1934 i Ural i byen Magnitogorsk i familien Vera Stepanovna og Anatoly Petrovich Panfilov blev der født en søn, der fik navnet Glebushka. Hans far arbejdede som journalist, så det er meget muligt, at Panfilov, mange år senere, blev styret af dette, når han valgte et erhverv.
Efter uddannelsen fra Fakultet for kemi ved Ural Polytechnic Institute i 1957 arbejdede han lidt på Sverdlovsk medicinalanlæg, derefter på Research Institute som forsker. Gleb Panfilov var endda engang leder af propagandaafdelingen i Komsomols byudvalg. Og allerede der gjorde hans kreative natur sig til at mærke: han bidrog til organiseringen af et amatørfilmstudio.
I tandem med venner begyndte Gleb Panfilov, hvis biografi derefter lavede en ny runde, at skyde dokumentarfilm. Hans første succes blev bemærket og inviteret til lokalt tv.
Nå hej, VGIK!
I 1960 gik Panfilov ind i hovedstaden i korrespondanceafdelingen i operatørafdelingen hos VGIK, hvor han studerede indtil 1963. Og derefter med succes med succes passerer indgangstestene til instruktionsafdelingen. Han uddannede sig fra højere instruktionskurser tre år senere, i 1966. Parallelt med sine studier har han arbejdet med tv hele denne tid. I Panfilov er der en umiskendelig overbevisning om, at hans valgte sti er helt korrekt, og at han vil nå visse højder langs den.
Efter at have modtaget instruktørens eksamensbevis kommer Gleb Panfilov på arbejde i Lenfilm filmstudie. Et årti senere, i 1977, bliver han instruktør i Mosfilm og driver samtidig en workshop på Higher Director's Courses.
Hans filmdebut
Hans første spillefilm var ”Der er ingen ford i brand”, som Panfilov blev tildelt prisen for Locarno International Film Festival (Schweiz) to år efter filmoptagelse i 1969. På dette billede afbildede han borgerkrigen - med dens ideologiske uoverensstemmelser mellem bolsjevikkerne, med en meget hård og realistisk vision om konfrontationen indefra og ud gennem prismet i almindelige dagligdagse ambulancetog.
Men hovedopdagelsen af billedet (såvel som hovedmødet i den ærverdige instruktørs liv) er fundet af hovedpersonen - kunstneren og samtidig sygeplejersken Tatyana Tatkina. Tanya, spillet af Inna Churikova, har en usædvanligt interessant karakter, hun er original og talentfuld, ofrer næsten til tåbelighed. Den måde, hvorpå Churikovas karakter er legemliggjort, er skarpt grotesk og dybt dramatisk på samme tid.
Hvordan finder man Baba Yaga?
Først klistrede ikke arbejdet med filmen, fordi instruktøren ikke kunne hente skuespillerinden til den vigtigste kvindelige rolle. Tættere og tættere var dagen, da filmprocessen skulle begynde, men heltinden var stadig væk. Og en gang, når han så på tv'et og så Babu Yaga på skærmen, indså Panfilov: dette er det! For første gang i sit liv følte en voksen og seriøs mand, der så en ung skuespillers spil, ked af den fantastiske onde troldkvind. Han begyndte straks at lede efter hende. Denne skuespillerinde viste sig at være hans fremtidige kone, Inna Churikova, og historien om søgningen efter Yaga Gleb Anatolyevich senere afspejles i filmen "Begyndelse".
Kunstkomitéen i Lenkom var kategorisk imod dette kandidatur. Men Panfilov forsvarede sit synspunkt og overbeviste alle om at ændre beslutningen.
Lidt senere skabte Gleb Panfilov og Inna Churikova en familie, hvor deres eneste søn Ivan blev født. Inna Mikhailovna gennem årene med arbejde i biografen spillede hovedrollerne i de fleste af hendes mands malerier.
"Begyndelse" og andre
Det er umuligt at ignorere filmen, der er blevet en klassiker af den sovjetiske film - "Begyndelsen". Dette maleri modtog Silver Lion på Venedigs internationale filmfestival. Det henviser til den almindelige sovjetiske væver Pasha, der er ret uattraktiv i udseende og ikke kan arrangere sit personlige liv. Og pludselig blev hun inviteret til rollen som Joan of Arc. Under optagelsen væves skæbnen for en simpel sovjetisk pige og en stor fransk heltinde ind i en enkelt helhed.
En anden interessant film instrueret af Gleb Panfilov er Tema. Men på grund af det faktum, at problemet med udvandring blev berørt på dette billede, gik det ikke på lejen i flere år. I spidsen for denne film er et meget skarpt og sarkastisk billede af en velstående storbysk dramatiker, der forsøger at vise sin betydning og betydning overalt. Men alt dette viser sig at være "zilch" i sammenligning med livets integritet, anstændighed og renhed i provinsen.
Man kan ikke stoppe ved en anden milepæl i det store instruktørs arbejde. Gleb Panfilov, hvis foto kan ses på siderne i forskellige blanke publikationer, optog filmen "Vassa" i 1983, idet han tog grundlaget for Maxim Gorky, "Vassa Zheleznova." Han læste på en eller anden måde især på sin egen måde dette lærebogværk. I hovedpersonen betragtede han ikke kun en uhøflig despotisk egoistisk egoist, men også en tynd smart kvinde, en aktiv værtinde, en kærlig mor. Gennem ekkoet af Vassas personlige tragedie kan man se den fremtidige tragedie i Rusland, der allerede er dømt til revolution. Gleb Panfilov, hvis filmografi indeholder snesevis af fantastiske værker, har altid lagt stor vægt på de fine strukturer. Derfor er "Vassa" designet i stil med russisk jugendstil.
Et år senere iscenesatte Gleb Anatolyevich stykket Hamlet på Lenkom-scenen. I sin præsentation blev hovedpersonen, spillet af den store Yankovsky, behandlet som en mand i mængden. I 2000 dukkede en anden af hans film op på landets skærme - Romanovs: The Crowned Family. I den fortalte han så sandfærdigt og præcist om de sidste måneder af livet for den russiske kejserfamilie, at det så ud til, at han levede på det tidspunkt og kendte hver af figurerne personligt.
