Hvis der i meddelelsen om et teaterstykke, en film eller en koncert ledsages kunstnerens navn af titlen ”Ærdet” eller ”Folkets”, fungerer dette altid: Publikum er mere villige til at deltage i sådanne begivenheder. Er magien ved en høj titel virkelig så stærk? Overhovedet ikke. Det har bare været kendt i lang tid: en kunstner i denne rang vil helt sikkert glæde sig med et uselvisk spil eller sang, der trænger ind i sjælens mest hemmelige dybder.
At titlen æret kunstner er noget mindre i det hæderlige hierarki af priser i sammenligning med folketitlen, forringer ikke den populære kærlighed.
Ærede kunstnere fra Rusland er figurerne i den teatrale scene, biograf og scene - hvis talent, der er bemærket på statsniveau, nyder velfortjent anerkendelse af mange generationer af beundrere.
Hemmeligheden bag bundne sider af Leonid Agutin
Leonid Agutins navn er velkendt for enhver, der elsker russisk popmusik. For første gang bifalder landet sangeren ved Yalta-92-konkurrencen, hvor Leonid blev en af vinderne. Hans "Barefoot Boy" blev i lang tid husket af den sovjetiske lytter.
To år senere frigiver sangeren det første album, kaldet denne elskede sanglyttere. I foråret samme år blev albumets sange hits og hævede den unge kunstner til toppen af musikalsk succes.
I dag er sangeren stadig en af de mest populære russiske kunstnere. Nye generationer af fans slutter sig til hans fans.
Agutin Leonid Nikolaevich blev født den 16. juli 68. I en alder af seks går hun på en musikskole udover en almen uddannelsesskole og studerer også på jazzskolen i klaverklassen i Moskva. Efter skolens afslutning opgiver to år (1986–1988) tjeneste i hæren. Som studerende ved Moskva Institut for Kultur rejser med ture i berømte grupper.
90'erne bringer sangerens berømmelse: Agutin er en vinder af prestigefyldte internationale konkurrencer - "Yalta-92" og "Jurmala-93".
Derefter frigiver han albummet "Barefoot Boy", der gjorde ham berømt og bliver vinderen af tre nomineringer: "Årets sanger", "Årets sang", "Årets album". Det blev senere berømt "Stemme om det høje græs", "Hop, hej, la-la-lei!" meget værdsat af publikum og juryen.
Året efter får sangeren endnu et gennembrud til højdepunktet og samler udsolgte koncerter på Olimpiysky.
Samtidig blev hans soloalbum Decameron frigivet. Lenid Agutin er rekordhaveren i antallet af modtagne gyldne grammofoner sammen med tal som Kirkorov og Meladze.
2005: sangeren frigiver sammen med den legendariske amerikanske jazzgitarist Al Di Meola et fælles studioalbum kaldet Cosmopolitan Life, der blev salgsleder på musikmarkederne i Europa og Amerika. Albummet blev kaldt af kritikere "den musikalske bro mellem kulturer." En film blev skabt på basis af disken, som straks blev værdsat af publikum i mange lande.
I 2008 genopfyldte kohorten - ”Ærede kunstnere fra Rusland” - et andet navn: sangeren blev tildelt denne æretitel.
2009: udgiver den første digtsamling - Notebook 69, der inkluderer tekster og digte, der er oprettet i løbet af de sidste ti år: "Dette er min verdenssyn, min credo og min position i livet …", siger Agutin om sine digte.
Fra 2011 til 2015 tog Leonid Nikolaevich en aktiv del i forskellige shows og konkurrencer: "Zirka + Zirka", "Two Stars", osv. Det sidste projekt bringer sangeren endnu en sejr.
Fra 2012 til 2014 er musikeren medlem af juryen og mentoren for tv-projektet "Voice".
Leonid Agutins talent - sanger, komponist og digter - glæder fans af god moderne musik med dens potentielle uudtømmelighed.
I al sin tid på sit arbejde udgav sangeren seksten album, som vandt lytternes kærlighed og bragte forfatteren popularitet. En af dem kaldes symbolsk: "Mysteriet med limede sider." Jeg vil tro, at musikerens talent endnu ikke er afsløret fuldt ud, at tiden kommer - og han vil glitre med nye, uventede ansigter.
Liv og død af Vladislav Galkin
Et andet navn, der med rette supplerede denne herlige kohort, er ærede kunstnere fra Rusland …
”Livet skal bestå af en omhyggelig holdning til verdenen omkring dig og en taknemmelig holdning til … livet, ” formulerede skuespilleren sit credo med en sådan tautologi. Det er vanskeligt at bedømme, hvor vellykket den sjove, funklende livselsker, nedsænkede med hovedet i den hektiske filmrytme, fokuseret på opmærksomhed på andre, men at være taknemmelig for livet - nogen er enige i dette - Galkin havde grunde.
En talentfuld skuespiller - med så uovervindelig charme og åbenhed, at det så ud til, at millioner af seere, der kontinuerligt så op- og nedture i film med hans deltagelse, som om de ikke så en kunstner foran dem på skærmen, men kommunikerede med en personlig ven. Er dette ikke en succes?
Derfor blev hans pludselige død af mange opfattet som tabet af en elsket. Han forlod ikke for evigt, dette sker ikke. Han er her - i sine film og i hjertet af dem, der elskede ham og elsker ham …
Galkin Vladislav Borisovich blev født den 25/27/1971 i en kunstnerfamilie. Hans adoptivfar er en berømt skuespiller og instruktør Boris Galkin. Skuespillerens barndom gik i Zhukovsky, nær Moskva.
Deltagelse i de første visninger skyldtes min bedstemor Lyudmila Nikolaevna. Han debuterede i en alder af ni år i rollen som Huckleberry Finn i filmen S. Govorukhin.
Derefter blev der succesfuldt arbejde i malerierne: "Denne Scoundrel Sidorov", "Golden Chain" osv. - I en alder af 18 var valg af erhverv forudbestemt.
I 1992 uddannede han sig fra Shchukinsky og trådte ind i VGIK.
Filmbillederne, der er oprettet af skuespilleren siden 1998, blev husket og elsket af beskueren: "Voroshilovsky-skydespil", "Truckers", "I august 44. …", "Master og Margarita", "Imperfect Woman", "Saboteur - 2. Krigens afslutning ”, ” Specialstyrker ”, ” Jeg flyver ”osv.
I 2009 modtog Vladislav Galkin titlen æret kunstner.
Boris Galkin sagde om en af sin søns roller: ”Han gjorde mere end bare en skuespiller, han blev inspireret af tidsånden.”
Han var altid sådan: sporløst helligede han sig til arbejde, kærlighed, livet i dets mest forskellige manifestationer: At bygge et hus til forældre, biler, heste, fly, faldskærmsudspring …
Hans venner husker: skuespilleren arbejdede uselvisk, han gik ind i rollen så dybt, at efter optagelsen havde han brug for, som de siger ”adrenalin”, det var umuligt at differentiere sig fra det billede, der dominerede ham … Og så skete det …
stall
Optagelsen af tv-serien "Kotovsky" sluttede. På vej hjem fra Yaroslavl til Moskva kommer en skuespiller ind i en bar og drikker et glas efter et glas alkohol. Bartender nægter at gentage den næste batch, og Vladislav trækker en pistol ud og begynder at skyde mod folk …
Ingen blev såret, hans far kom med, de gav Vladislav prøvetid i 14 måneder for hooliganisme.
Venner forklarer hændelsen ved, at skuespilleren ikke var i stand til at komme ud af billedet: han kom ind i baren, han var stadig der - i civile, i rollen som den legendariske brigadechef …
Synske, der blev opfordret til at undersøge omstændighederne ved hans død, som skete seks måneder senere, taler om den langvarige og dybe depression, som skuespilleren oplevede på dette tidspunkt, samt følelsen af uophørlig ensomhed, der hjemsøgte ham fra barndommen.
Det vides, at skuespillerens forhold til hans elskede kone, skuespiller Daria Mikhailova, gik i denne periode. Skuespilleren oplevede en familiekrise meget hårdt.
Vladislav Galkin døde den 27. februar 2010. Hans død tilskrives en diagnose af akut hjertesvigt. Få dage tidligere blev Vladislav udskrevet fra hospitalet, hvor han behandlede pankreatitis. Forældre var bekymrede for, at han ikke besvarede opkald, og ringede til politiet. Ifølge repræsentanten for Moskva Central Internal Affairs Directorate blev kunstnerens krop fundet af politiet og kriseministeriet. Der var ingen tegn på voldelig død.
Han blev begravet på Troekurovsky-kirkegården i Moskva.
Oleg Gazmanov: "Jeg vil blive revet i to af en sang under flugt …"
I gruppen af ærede kunstnere fra Rusland er navnet Oleg Gazmanov en af de mest slående.
Gazmanov er en talentfuld, uundgåelig sanger, komponist, digter, national og hædret kunstner i Rusland, og er vinder af mange prestigefyldte russiske og internationale festivaler og en flere vinder af Ovation Prize.
Hans repertoire er slående inden for en række emner: fra lyriske og dansesange til dybe værker, gennemsyret af patriotiske og borgerlige patos.
Oprigtigheden af spændende melodier, det unikke ved de poetiske billeder af hans sange, kunstnerens uforlignelige gave fik Oleg Gazmanov national kærlighed og anerkendelse.
"Esaul", "Squadron", "Officers", "Sailor", "My Clear Days", "The Only", "Fresh Wind", "Moscow" - hans sange kræver enhed, lærer god, indrykker kærlighed til moderlandet, støtter i vanskelige øjeblikke i livet. De rejste mere end en generation af lyttere. De fremføres med glæde af førende sangere i landet.
Gazmanov Oleg Mikhailovich blev født i en militærfamilie den 22. juli 1951 i byen Gusev (Kaliningrad-regionen).
Han studerede på gymnasiet nummer 8 (en kandidat, der på et tidspunkt var Lyudmila Putin).
Efter uddannelsen fra flådeskolen tog han videnskab, gik på skibe til søs, underviste på universitetet. Over tid mistede han troen på muligheden for at blive realiseret som videnskabsmand. Han studerer på en musikskole i gitarklassen, siden 1981 har han været engageret i kreative aktiviteter. Den første scene i Gazmanov var restauranten på Kaliningrad Hotel, derefter fungerer den i urbane VIA.
1989: Gazmanov opretter sin egen skvadron, en af hans solister bliver søn af Rodion.
Gazmanovs "telefonkort" er hans hits Squadron, Esaul, Putana, Lord Officers, Sailor. Hans sang "Moskva" betragtes som hovedstadens uofficielle hymne.
2012: med ensemble af sang og dans opkaldt efter F. V. Alexandrova deltager i indspilningen af den russiske fødselssang.
