08/11/2014, blev hundreder af millioner af mennesker forstyrrede over grunden af den triste nyhed: Robin Williams hængte sig selv.
Manden, der fik mig til at grine, der inspirerede … Citater fra hans monologer blev brugt af journalister, politikere, almindelige mennesker. Den verdensberømte amerikanske komiker og dramatiske skuespiller var i stand til at få jævnlige møbler til at grine! Ikke kun Amerika betragtede ham som "hans": på "tåget Albion" var han også en hyppig besøgende.
Bedste roller
Skuespilleren berikede verdensbiografen med et uforglemmeligt komedibillede, skærpet af mentaliteten hos de amerikanske og vesteuropæiske seere. Virkelig talentfuld legemliggjorde Robin Williams hovedroller:
- Sailor Popeye fra Robert Altman-filmen med samme navn;
- forfatter Garp i filmen instrueret af George Roy “Peace on the Garp”;
- radiovært Adrian Kronauer ("God morgen, Vietnam!", instrueret af Barry Levinson);
- Teacher Kitting from the Dead Poets Society film instrueret af Peter Weir;
- Dr. Sayer Malcolm fra Penny Marshalls Awakening;
- trampen Perry (“The King Fisherman”, et drama af Terry Giliam);
- voksen Peter Pan - advokat Peter Banning (“Captain Hook” instrueret af Stephen Spielberg);
- Daniel Hillard, reinkarneret som fru Doutfire ("Mrs. Doutfire", en komedie instrueret af Chris Columbus);
- opslugt af Alan Parrish fra Jumanji-filmen instrueret af Joe Johnston;
- voks Theodore Roosevelt fra "Nights at Museum" (1, 2, 3) instrueret af Sean Levy;
- roboten NDR-314, der tager udseendet af en mand Andrew Martin (Chris Columbus film "Bicentennial Man");
- troldmanden Maxwell Wallace fra melodrama Kirsten Sheridan's "August Rush";
- den excentriske bedstefar Mitch fra komedien med Tristran Shapiro "Dette er, jævla, et jule mirakel."
Selvmordsundersøgelse
Hans død, badet i beundrernes kærlighed, var ved første øjekast ulogisk.
Dagen før, et par dage før hans død, diskuterede den 63-årige skuespiller planer for fremtiden med en ven. Om morgenen på den skæbnesvangre dag, mens han var i det andet soveværelse, ringede han til sin kone Susan Schneiders telefon og bad ham købe aviser og magasiner.
Ikke engang fjernt minder om en klassisk selvmordsbomber Robin Williams! Hvordan døde denne mand, og vigtigst af alt, hvorfor? Få dage senere blev det sørgelige billede af, hvad der skete, kendt for offentligheden.
Den afdødes kone, Susan Schneider, rapporterede detaljer, der faldt sammen med observationer fra hans venner og bekendte. Døden af skuespiller Robin Williams fandt sted under påvirkning af en medicin, der forårsager bange frygt og depression. Han tog det og kæmpede med den indledende fase af Parkinsons sygdom. I sidste ende begik Williams imidlertid denne handling bevidst. Selvom han ikke var en feje. Skuespilleren vidste og følte, at han gradvis mistede sit sind. "Parade" af symptomer begyndte pludseligt i efteråret 2013. Han falmede for øjnene. Læger talte om forestående indlæggelse.
barndom
Han kunne kaldes en mand, der skabte sig selv. Williams blev født den 21. juli 1951 i Chicago, Illinois, i familien af forretningsmanden Robert Fitzgerald Williams og den tidligere model Laurie Maclorin Smith, oldebarn af statsguvernøren. Den fremtidige skuespiller havde to ældre halvbrødre.
Familien flyttede ofte, og Williams erstattede skoler: i Gorton, Detroit, Larkspur. Han studerede godt, var klassen præsident, spillede fodbold og wrestling. Klassekammerater huskede ham imidlertid for hans evne til at grine.
Williams valgte et erhverv på egen hånd
Robbies forældre var heldigvis workaholics. Derfor valgte Robin Williams selv sin livssti i overensstemmelse med hans evner. Hans biografi er derfor en beskrivelse af livet for en person, der konstant leder efter nye erkendelser af sit talent, udvikler sig, selvopfylder.
Faderen var ikke begejstret for valget af sin søn, idet han betragtede erhververen som svejser som den bedste start i en fremtidig karriere. På college, hvor Williams ud over denne arbejdsspecialitet også havde skuespillerkurser, interesserede han ivrigt kun det andet aspekt af sin træning. Mens han var på college, spillede han først en rolle i musikalen "Oliver". Jimm Dunn, Robins første skuespillerlærer, talte om ham som ”ikke at kende grænserne på scenen” og ”i stand til at spille nogen rolle”.
Faderen, der rejste tidligt, troede tydeligvis, at hans søn ville være en svejser …
Afvist klassisk skuespilleruddannelse
Efter at have besluttet at blive skuespiller, gik Robin Williams i 1973 ind i den prestigefyldte Juilliard Theatre School (New York), hvor William Hurt og Christopher Reeve var i samme strøm. Efter kun at have studeret to kurser forlod han hende i 1976 og med fornuft.
Hvorfor gjorde Robbie dette? Han lærte de akademiske principper for tegneserier som barn, og prøvede uendeligt at vise venner og familie lektioner af skuespill, som han havde ”stjålet” fra førende komikere: Peter Sellers, Lenny Bruce, Mike Nichols, Jonathan Winters. Den unge mand, engang i Juilliard, var gennemsyret af en følelse af deja vu: lærerne forsøgte at formidle ham de færdigheder, som han allerede havde.
Han gik den anden vej, fordi han vidste, hvad han havde brug for: at blive en magnet for publikum, at finpudse sin evne til komisk improvisation til perfektion. Senere vil han sige, at der i enhver kunstner skulle være en "dråbe vanvid", og at den skal beskyttes som et øjeæble. Det var hende, inspirationskatalysatoren, der kunne slukkes ved den klassiske uddannelses akademisme og omdanne den kreative personlighed til et "typisk produkt af Juilliard".
Stand-up kunstner
Skuespilleren havde allerede sin egen kreative stil. Robin Williams erobrede publikum med de uskarpe grænser mellem vanvid og geni.
Et foto af skuespilleren dukkede snart op på klubbplakater. William begyndte at udvikle sit talent og blev kunstner af stand-upgenren. For at gøre dette flyttede kunstneren med sin familie til San Francisco, hvor han optrådte i Holy City-klubben. Men byen St. Francis var ikke hans by. Williams talent krævede store chok. Komikeren sammenlignede senere sit liv i San Francisco med at bo i Schweiz under en atomkrig.
Ikke overraskende blev han snart lokket af Los Angeles-klubberne Comedy Club, The Roxy, The Improve. Der var livet i fuld gang.
Drug loyalitet
Det var i denne periode, at kunstneren begyndte at tage medicin regelmæssigt og derefter besejrede denne destruktive hobby. Hvordan skete dette? Til hans ære accepterede han dem før forestillingen aldrig. Mit eget drev var altid nok.
Williams fortalte om sig selv, at hans talent "tænder", inkluderer situationen, hvis han har mere end en lytter, og så snart den første latter dukker op, tredobler det hans styrke og "trækker ham ovenpå". Publikums latter forårsagede selve udseendet på scenen med "absolut overbevisende" Robin med et "evigt skævt smil og skvis".
Men efter talen tog han en kombination af vodka med kokain for at ”opretholde energiniveauet”.
Nå toppen af stand-up genren
Han blev inviteret til at optræde af britiske klubber, herunder den berømte komediebutik. Det ser ud til, at målet er nået: blev succesrig, komiker Robin Williams er berømt over hele verden. Fotos af ham var fulde ikke kun på plakater, men også i avisartikler. Men komikerens kronekarriere var en invitation til "Richard Prior Show".
Dette er enhver komiker's drøm. For en komiker er deltagelse i dette show ensbetydende med succes for en fodboldklub, der træder ind i Champions League. Hvad er kun den sætning, som han anbefaler publikum til en offentlig person (en velkendt tung ryger): ”Han ville have røget selv sin onkel …” Dette var et nyt lyst talent, som han ønskede at få en biograf.
Kraftig filmkarriere start
Den allerførste serie af "Glade dage", hvor Williams medvirkede som en fremmed Mark, blev en bombe inden for medieområdet. Han var en rungende succes: 03/12/1979 blev Robin Williams portrætteret på forsiden af Amerikas vigtigste nyhedspublikation Time. Hans filmografi begyndte triumferende. Investerende forretningsmænd udsendte et foto af kunstneren på deres varer, og chokoladeæg "fyldte" hans figur.
Spillefilmen, hvor Robin snart spillede hovedrollen, “Popeye the Sailor, ” blev også resonant. Budgettet for filmen var $ 20 millioner til filmoptagelse ca. Malta byggede en hel landsby, bevaret som en turistattraktion indtil i dag.
Takket være talentet fra Williams, der portrætterede den karismatiske sejler, en ivrig spinatelsker, tjente filmen 60 millioner dollars. For øvrigt det replikerede citat “dette er check and checkmate” derfra.
Popularitet. Drugs. genopretning
En succesrig skuespiller i 80'erne bliver ansigtet til HBO-tv-kanalen, med hovedrollen i de meget populære tv-shows “Evening with R. Williams”, “Alien to Conventions”, “Live at the Metropolitan Opera”. De var meget populære, de blev overvåget over hele Amerika, billetter til disse handlinger blev udsolgt på en halv time. I 1982 blev den succesrige film “Harpoon World” udgivet triumferende.
I denne periode blev skuespillerens afhængighed af stoffer intensiveret, men han havde rigtige venner, fans og først og fremmest ejeren af cykelbutikken, Tony Tom. Han "transplanterede en berømt komiker fra narkotika til en cykel." Han blev frelst for verden af Robin Williams, en skuespiller. Filmografien af skuespilleren løfter derefter tempoet op: "Club Paradise", "Good Morning, Vietnam!", "The Adventures of Baron Munchausen".
Williams - dramatisk skuespiller
Skuespilleren er metamorfoseret. Williams begynder at fange beskueren, ikke kun som en filmkomiker, men også som en dramatisk skuespiller.
Filmen Society of the Dead Poets, en af de mest elskede af alle amerikanere, er blevet frigivet på skærmene. Publikum får gåsehud fra ordene fra hans helt, lærer John Kitting, der viser gamle sort-hvide fotos af skolekandidater til sine nuværende studerende: ”Se, de har de samme hårklip som din. Right? De har overskydende hormoner, som dine. Det ser ud til, at de er sårbare som dig. De tror, at store resultater er for dem, ligesom så mange af jer. Håb skinner i deres øjne såvel som dine … Men nu er disse drenge gødning til tulipaner. Men hvis du lytter nøje, kan du høre deres hvisker adresseret til dig, de velsigne dig med et afskedsord: Carpe Diem, fang et øjeblik, drenge, gør dit liv ekstraordinært. ”
Paradokser: Robin Williams og Oscar
Fra og med ovenstående film (1989) begynder en tragikomisk situation, der er blevet latterliggjort af amerikanerne i et årti: Deres elskede skuespiller udnævnes hvert år til en Oscar, som han først modtog i 1998. Og derefter for den bærende rolle, professor Sean Maguire, der underviser på college.
Skønt det med rette er værd at bemærke, at der før var roller, takket være hvilke jeg mere end én gang kunne tildeles den ikoniske figur Robin Williams.
Hans filmografi i denne periode var dekoreret:
- kultfilmen "Mrs. Doutfire", der blev inkluderet i de hundrede højest bruttonamerikanske film;
- lyse, usædvanlige, i modsætning til noget bånd "Legetøj";
- den filosofiske film "The King Fisherman", hvor den vanvittige tramp når spirituelle højder;
- filmen "Fars dag" og "Hvor drømme kan komme", som var en vanskelig test for ham, før hans mistede far.
Filmning af de to sidste film vækkede skuespillerens glemte følelser og betagede publikum med et spil med en pause, på niveau med forstyrrelser.
Offentligheden hilste alle disse værker af skuespilleren positivt velkommen. Lyseums ubarmhjertige humor lød faktisk i dem. Hvor mange mænd, der ikke bliver taget med eksekutivbiler, er blevet opmuntret af fru Doutfires sætning: ”Ifølge rygtene erhverver mænd seje superbiler som kompensation for deres små kønsorganer. Men det angår ikke dig!"
Kreativitetskrise
I fremtiden har talentet for en skuespiller, der har nået en midtlivskrise, ændret retningen for hans udvikling. Siden 1995 ville han, en offentlig mand, der trak mega-energi fra et allamerikansk publikum, bevise sig i et mere kammerpublikum.
For kendere af hans talent var det en åbenbaring, at Robin Williams viste sig at være en eneboer, som alle opfattede som en ekstrovert. Hans filmografi er beriget med nye film, hvor filmhelte er tilbøjelige til introspektion, tilbagetrækning i sig selv: "Grib øjeblikket", "Insomnia", "Secret agent".
Skuespilleren er forstærket: ”Jeg overlevede alle mine vanskeligheder indtil 30 år. Og nu skynder jeg mig bare! ” Men virkelig oplever han en kreativitetskrise, begynder han at drikke. Williams, ifølge kritikere, "efter at have nået et punkt af ubetydelighed" begynder derefter at komme sig skridt for skridt igen.
Svanesang
I 2006 gennemgår Williams en døgnbehandling for alkoholafhængighed. Instruktørerne inviterer ham igen til filmene i hovedrollerne: "Psykoanalytiker", "Så ubesværet ferie", "Bedste far".
Måske kan den sidste film, en smart og subtil komedie, kaldes den store skuespilleres svanesang. Han spillede strålende lærer Lance Clayton, den afdøde teenagers langmodige forælder, en misantropedreng, seksuelt optaget, ubalanceret.
I den samme film udtrykte han gennem hans karakter læber sin sætning om, at han var bange for at dø alene mere end noget andet. Dog blev der fremsat et andet citat her om, at selvmord er den endelige løsning på midlertidige problemer.
Desværre huskede Robbie Williams ikke hende, da han iført en sort T-shirt og sorte jeans den 11. august 2014 og holdt den ene ende af bæltet mellem skabsdøren og dørkarmen og indpakket den anden omkring hans hals, gentog han selvmordet ved Kyle Clayton fra filmen “Bedste far ". Der blev ikke fundet nogen alkohol eller stoffer i hans blod. Der var to receptpligtige koffeinholdige lægemidler og to typer antidepressiva. I det sidste år led skuespilleren af depression.
En mand med store bogstaver
Folk i USA og Europa græd. Når alt kommer til alt forlod lyceum, der gjorde verden venligere og bedre. Han fik folk til at grine, han fik folk til at græde. Han gav generøst og frit sit enorme talent til hver seer.
Hans enorme hjerte viste sig ikke kun i filmene, men også på scenen. Han deltog aktivt i et hjemløst støtteprogram og talte ved kongressens høringer. Personligt sponsoreret et børnehospital. Han støttede mange patienter, og engang lejede Robin et fly for at møde en pige, der udviklede en aggressiv og sjælden kræft.
Tusinder og tusinder af mennesker bar blomster, hvoraf et enormt antal dannede improviserede mindesmærker nær navnestjernen på Hollywood Walk of Fame og nær huset, hvor Robin Williams boede. Skuespillerens død forårsagede medfølelse fra politikere, forretningsmænd og kulturpersoner. Alle var enige om en ting: en ægte sjæl var tilbage.
