Robert Wilson er en instruktør, en fremragende instruktør, en perfektionist, der fuldstændigt ændrede ideen om moderne teaterkunst og publikums opfattelse af de handlinger, der finder sted på scenen. Han gav utrolige livligheder og realisme til sine fantasier, oversatte dem til skuespil, brugte ikke sprog som den vigtigste oplysende trang, men bevægelser, der blev en smuk dans og formidlet koreografi, hvad der er skjult i forestillingens sande betydning og tragedie.
Tidlige år
Robert Wilson er en instruktør, hvis biografi begyndte i den lille by Waco, Texas den 4. oktober 1941. Denne kreative persons barndom kan ikke kaldes glad. Den alvorlige motoriske taleforstyrrelse, som Robert led, gjorde ham til genstand for latterliggørelse af sine kammerater.
Wilsons lærer og mentor Bird Hoffman hjalp ham med at slippe af med en talehindring - stammende, til sin ære åbnede en taknemmelig studerende et teaterlaboratorium på loftet i et hus kaldet Fugleskolen.
Uddannelse er begyndelsen på en karrierevej
Robert Wilson er en instruktør, hvis karriere måske ikke var bestemt til at begynde, fordi han blev uddannet ved University of Texas og studerede administrative spørgsmål. Så en stor instruktør ville have en statspost, hvis han ikke indså det kreative potentiale i sin personlighed.
Dette skete i 1962, da han omsider indså, at han ikke gik sin egen vej, forsøgte at studere uinteressant og kedelig videnskab, der blev pålagt af hans forældres ønske om at gøre ham til en uddannet person. Efter at have forladt universitetet i sit sidste år, går Wilson til Pratt Institute i New York, hvor han flytter for at studere arkitektonisk design.
I 1966, efter eksamen, gennemgår Robert en praktikplads hos arkitekten Paolo Soleri. Men hverken maleri, arkitektur eller moderne teater imponerede ham lige så meget som hans bekendtskab med George Balanchines abstrakte ballet og eksperimenter med koreografiske forestillinger af Merce Cunningham.
En stor indflydelse på hans fremtidige karriere blev givet af japansk teaterkunst. Dette var det første sikre skridt i retning af, at Robert blev opmærksom på sin mission, da han præsenterede sin egen produktion for samfundet.
Trin til anerkendelse
Måske på grund af det faktum, at Robert Wilson, instruktøren med en stor bogstav i fremtiden, følte sig underordnet i barndommen, viet han sin karriere til at arbejde med autistiske og døve-stumme børn og opdagede nye måder at gøre teatret mere udtryksfuldt.
I 1969 blev de to første produktioner, som fortjente seeren opmærksomhed, født. Dette er "Spaniens konge" og "Liv og tider af Sigmund Freud."
Verdensberømt for Robert bragte teaterstykket "The Look of the Deaf", som blev frigivet i 1971. Det var denne syv-timers forestilling uden et eneste talt ord, der blev anerkendt som et fremragende værk inden for moderne dramaturgi.
Ikke mindre imponerende forestilling kaldet "Brev til dronning Victoria" i 1974 blev skabt af Robert Wilson - instruktør. Autisten Christopher Knoles i en alder af tretten blev hans hovedkarakter.
Den mest succesrige frugt af instruktion
Robert Wilson blev skaberen af mere end 140 teaterproduktioner, hvoraf de fleste forårsagede en storm af bifald fra publikum og rave anmeldelser fra kritikere. I 1972 realiserede han et stort farverigt projekt med deltagelse af fem hundrede skuespillere, der dansede i det fri. Handlingen varede syv dage og nætter på syv bakker i Iran og blev kaldt "Mount Qa og Vakttårnsterrassen."
I 1976 afsluttede han arbejdet med en musikalsk produktion med elementer fra operaen Einstein på Stranden og cementerede sig selv i titlen surrealistisk kunstner i drama.
Ein poet on the Beach, en poetisk meditation, der har opnået anerkendelse af franske kritikere, var den første succesrige oplevelse inden for musikken, hvilket for evigt efterlod Robert i sin sjæl en kærlighed til musik og opera. Forestillingen blev præsenteret på en verdensturné på forskellige festivaler og blev et anerkendt mesterværk.
Den store fortolkning af tidenes store militære konfrontationer, der ifølge instruktørens idé skulle have været nedfældet i en tolv timers produktion, blev aldrig afsluttet.
De følgende år arbejdede Robert med produktioner af skuespil - mesterværker af verdens klassisk musik og litteratur. Blandt dem er Tryllefløjten, Madame Butterfly, The Duke Bluebeard Castle, Orpheus, Aida og mange andre.
Instruktøren lavede 15 film i avantgardestilen, inklusive Alcesta og Orpheus og Eurydice i 2000, Orpheus i 2010.
Robert samarbejder med de største skuespillere, operaudøvere, dramatikere. Han giver et nyt liv og fortolker på sin egen måde A.P. Chekhov, W. Shakespeare, V. Wulf og andre anerkendte mestere i klassisk litteratur.
Arbejde i Rusland
Den mest komplicerede visualisering af projektet "Pushkin's Tales" blev udført i Moskva. Robert Wilson - instruktøren, hvis fotos er præsenteret i artiklen, involverede 25 russiske skuespillere i produktioner.
Forestillingerne var ikke kun baseret på historierne fra en fremragende forfatter og digter ("Fortællingen om tsar Saltan", "Fortællingen om fiskeren og fisken", "Historien om den gyldne cockerel" osv.), Men forfatterens tegninger af A.S. Pushkin. Fordybelse i russisk folklore imponerede dybt instruktøren, og det russiske folks kultur blev fascineret.
Personligt liv
Personen er ret skjult for pressen og nysgerrige øjne, især når det kommer til det personlige liv, Robert Wilson. Instruktøren er homoseksuel, som den gule presse hævder, eller ej, du kan ikke sige med sikkerhed. Under interviewet fortæller dramatikeren let om hans kreative, teatrale aktiviteter, men når samtalen vender sig til personlige emner, forbliver han stædigt tavs.
Robert opfører sig som en ægte berømthed, der omhyggeligt beskytter hans fred og komfort med triste lidelser. Selv udseendet i det offentlige planlægger instruktøren ikke mindre omhyggeligt end hans produktioner.
Dog er Wilson naturligvis godhjertet. Ved et uheld ved at møde en sort dreng på gaden i 1968, som viste sig at være døv og stum, tog han ham med i hovedrollen i stykket ”The Look of the Deaf”. Efter en syv-timers handling, der fortalte om fantasierne fra en døve-stum dreng, adopterede instruktøren en teenager.
Præmier og priser
Robert Wilson er en teaterdirektør anerkendt som et talent af den moderne kunstverden. I årenes løb modtog han mere end seks dusin priser og priser, blandt de mest betydningsfulde:
- Guggenheim Foundation-prisen (1971 og 1980);
- Rockefeller Foundation Prize (1975);
- Golden Lion Award på Venedigbiennalen (1993);
- Europaprisen (1997).
Wilson er medlem af American Academy of Arts. I 2002 blev han i Frankrig tildelt titlen som Commander of the National Order for hans fordele inden for litteratur og kunst.
