Kunstneren Ermolaeva Anna Anatolyevna deler sine tanker med publikum og formidler gennem maling og børster den skrøbelige skrøbelighed mellem mennesker og natur, som ofte ikke bemærkes af mennesker. Hendes værker er kendetegnet ved let tristhed, ironi. De formidlede perfekt følelsesmæssige udbrud.
Kunstner Ermolaeva Anna Anatolyevna
Ermolaeva siger om sig selv, at hun er en uforlignelig, munter pessimist. Kolleger og mennesker, der kender hende nøje, er imidlertid karakteriseret som en tankevækkende, følelsesladet og poetisk person, fyldt med godhed og menneskehed.
Kort biografi
Anna Ermolaeva blev født den 16. marts 1969 i byen Nalchik, Kabardino-Balkariske autonome sovjetiske socialistiske republik. Efter nationalitet - kabardisk. Fra barndommen brænder hun for at tegne. Efter gymnasiet fortsatte hun sin uddannelse på den kommunale byggerihøjskole uden at opgive sin foretrukne besættelse. Efter eksamen, i 1988, arbejdede hun i arkitekturafdelingen ved Kabbalkgrazhdanproekt Institute. Men da hun indså, at hendes sande kald i livet er kreativitet, blev hun kunstner-designer af teatret. A. Shogentsukova (Kabardiansk statsdramateater opkaldt efter Ali Shogentsukov). Arbejdende i teatret blev Anna styrket i den opfattelse, at hun var nødt til at fortsætte seriøs træning.
I 1999 flyttede Anna Ermolaeva sammen med sin unge søn til Ural. Han går på kurser ved Perm State Institute of Culture and Art. I fremtiden fortsætter med at studere på dette institut i afdelingen for maleri. Anna honer sin viden, sine færdigheder og evner i workshoppen for USSR's folkekunstner, professor E. N. Shirokov, en anerkendt portrætmaler. Instituttet uddannede sig i 2006.
Læringshukommelser
Anna fortæller, at hun var meget urolig, når hun deler sine minder om årene, hvor hun studerede i Perm. Dette var vanskelige, men interessante år. Lærernes varme, pleje og kærlighed, lærere varmet hende i det kolde Ural-klima. Anna Anatolyevna, en først og fremmest kaukasisk mand, blev ikke opvarmet af solens stråler, men af folkene omkring hende. Styrke blev givet ved den spirituelle del af studiet og forståelsen af, at hun ville eje et vidunderligt erhverv.
Med humor om sig selv rapporterer hun, at hun blev betragtet som en "kaukasisk eksotisk" blandt sine klassekammerater, idet hun var den eneste repræsentant for de nordkaukasiske republikker. På samme tid blev hun behageligt overrasket over de studerendes holdning til hende. De nød at dele med Anna hemmelighederne og forviklingerne i håndværket. De var ikke arrogante, men næsten alle var kandidater på kunstskoler og colleges. Hun er dem meget taknemmelige for alt. Og især fordi det vigtigste for Annas kammerater i studier var en mand, hans plads i verden.
Begyndelsen på kreativ aktivitet
I 2007 vendte kunstneren Anna Ermolaeva tilbage til sin hjemby Nalchik og blev en aktiv deltager i det kulturelle og kunstneriske liv i ikke kun Kabardino-Balkarian Republic, men også Rusland.
Så derhjemme blev hun en fremtrædende og aktiv deltager i kunstudstillinger, såsom den årlige "Rainbow of Spring", arrangeret af KBR Kultur Fund. Billeder af Anna Ermolaeva blev straks genkendelige og populære. De er harmoniske i farve og meget gennemtænkte.
Anna samarbejder aktivt og frugtbart med kunstgallerier i byer som Rostov ved Don, Pyatigorsk og naturligvis i Nalchik.
Han er medlem af Den Russiske Føderations sammenslutning af kunstnere siden 2012. I 2013 blev hun medlem af den all-Russian Creative Public Organization "Union of Artists of Russia".
Kilder til inspiration
Når hun taler om sit arbejde, siger Anna, at hun under sin separatudstilling i Moskva uventet så for sig et nyt ikonmaleri af gammelt russisk maleri. Billederne, der blev udstillet i Tretyakov State Gallery, imponerede hende med ikoner. Hun indså, at stilen med den antikke russiske kreativitet, lakonikken i billeder af åndelige gamle russiske symboler er meget tæt. Liniernes udtryk for ikoner, deres koncentration sænkede ind i Anna's sjæl. Inspireret af denne opdagelse blev hun endnu mere overbevist om, at malerierne skulle skabes med sjælen, med håb og tro på det gode, lyse.
"Folkets planet"
Anna Ermolaevas maleri er kendt for kunstelskere i byen Nalchik. Derfor, der blev afholdt i 2016, er hendes personlige udstilling med titlen "Planet of people" blevet en milepæl begivenhed for dem. Med denne begivenhed opsummerede Anna nogle af sine aktiviteter og præsenterede for offentligheden for en diskussion af en verden af venlighed, nostalgi og lys tristhed.
Billeder af Anna Ermolaeva, forenet med et fælles tema, var præget af en bølge af ømhed og kærlighed. Det ser ud til, at en venlig og klog person ser ud fra lærrederne. Det er svært at se væk fra dem. Alle, der besøgte Planet of People-udstillingen, lykkedes at finde deres billede og deres image og tale det samme sprog med ham.
Hovedpersonerne i Annas arbejde er engle, der flyver over byer, sælger sene efterårsblomster til gamle kvinder, forventer kvinder, børn, der var begejstrede. På udstillingen "Planet" af mennesker ", som kritikere er korrekt indspillet, ser seerne en lyrisk helt. Enkle udtryk understreger dybden af opfattelsen. Værkerne fra Anna Ermolaeva er maleriske tekster.
Forfatteren af værkerne giver sine figurer de bedste menneskelige egenskaber. Når hun tegner sin "planet", knytter Anna den til "planeten for humaniserede engle." Plottene er tegn og symboler, der indikerer Guds nærvær ikke kun over os, men også i os selv.
Verden af Annas helte er fyldt med følelser, følelser og metaforer. Det mærkes af alle, der kommer ansigt til ansigt med malerier af Anna Ermolaeva.
Kreativitetsanmeldelser
Kunstmestere, anerkendte eksperter inden for kunstmaleri og almindelige tilskuere er enige om, at Anna Ermolaeva har en smuk realistisk tegneskole. Hun er en smuk kolorist. Hendes maleteknik er meget ejendommelig og som vævet af subtile farvenuancer, gennemsyret med erfarne følelser. Hendes malerier er en lys ferie, rolig og ubekymret. Dette er forventningen om forår og en ny dag. I alle værker af Anna Anatolyevna Ermolaeva er hovedkomponenten venlig følelse.
Hendes lærreder adskilles altid fra andre ved store kollektive udstillinger. Derfor er hendes eksponeringer altid velkomne og forventede.
