Selve æstetikebegrebet kom til os fra det gamle Grækenland. Når gamle filosoffer først tænkte på forskellige kategorier og definitioner af menneskelig aktivitet, gav de dette navn refleksioner om det smukke og det grimme samt sansernes opfattelse af dette fænomen. Senere begyndte de at tro, at æstetik er en speciel teori om, hvad skønhed er. De tænkte også på, hvilke former det kan antage, hvad enten det eksisterer i naturen eller kun i kreativitet. Vi kan sige, at denne lære som en disciplin blev født samtidig med filosofi og er en del af den. Pythagoreanerne, "kombinerer algebra og harmoni", kombinerede begreberne skønhed og tal.
Æstetik er en værdi. Repræsentationer for den gamle verden fra myte til kategorisering
Antikke græske filosofer føjede særlig vægt på ideen om verdens oprindelse fra kaos og dens ønske om harmoni. Derfor hørte deres æstetik til kategorierne af ontologi. Så makro- og mikrokosmos, det vil sige mennesket og universet, burde have været ens med hinanden, også i skønhed. Antikens mytologi svarede også til dette verdensbillede. Sofister bemærkede, at æstetiske ideer ofte afhænger af personen selv og hans opfattelse. Derfor sætter de æstetik i en række værdikategorier, der udgør fundamentet for individet. Socrates antydede tværtimod, at æstetik er et etisk begreb, og umoral er grimt. Hans ideer blev stort set udviklet af Platon, der bemærkede, at vi modtager ideer om det smukke “ovenfra, som om han husker”. De kommer fra gudenes verden. Og til sidst, hos Aristoteles finder vi en hel teori om, at skønhed og kreativitet kræver filosofisk refleksion og videnskabelig definition. Han foreslog først et sådant udtryk som "kategorier af æstetik" og introducerede dem i den videnskabelige omsætning. Aristoteles adskiller de grundlæggende udtryk, hvor du kan udtrykke ideen om kreativitet: "smuk", "ophøjet", "grim", "base", "komisk", "tragisk". Han forsøgte også at etablere forbindelser mellem disse kategorier og deres indbyrdes afhængighed.
Udviklingen af æstetisk lære i Europa indtil moderne tid
I middelalderen, især den tidlige, blev Platons kristendoms lære om, at æstetik kom fra Gud, og derfor skulle den være "indskrevet" i teologien og underordnet den, domineret. Thomas Aquinas udvikler en teori om skønhed og hensigtsmæssighed med hensyn til Aristoteles. Han reflekterer over, hvordan kategorierne af æstetik kaldes for at føre en person til Gud, og også hvordan de manifesteres i naturen skabt af ham. I renæssancen fik den sidstnævnte teori stor popularitet, fordi søgen efter harmoni i naturen ved hjælp af matematik og dens udtryk ved hjælp af billeder og ord blev den vigtigste metode til skønhedsfilosofien. Så kunstens æstetik opstod i definitionen af geniet Leonardo da Vinci. I det 19. århundrede dominerede tre teorier, der kæmpede indbyrdes for popularitet blandt de daværende intellektuelle. For det første er dette et romantisk koncept, der hævdede, at æstetik er en gave af naturen til mennesket, og du skal bare være i stand til at høre hendes stemme for at legemliggøre den i dit arbejde. Derefter - hegeliansk filosofi, der argumenterede for, at teorien om skønhed er en af formerne for udvikling af en absolut idé, og den har visse historiske dannelsesstadier såvel som moral. Og endelig er Kants ideer om, at æstetik er vores idé om naturen som noget, der har formålstjenlighed. Dette billede tager form i vores hoved, og vi bringer det selv til verden omkring os. Faktisk kommer æstetik fra "frihedens rige", ikke af naturen. I slutningen af 1800-tallet indtræder en krise med de traditionelle tendenser i skønhedsteorien, men dette er allerede genstand for en helt anden samtale.
