Den storslåede skuespillerinde i det russiske teater Alice Koonen, i samme alder som Chaplin og Akhmatova, havde ikke et eneste gram russisk blod. Indtil 1934 var hun genstand for det belgiske rige. Ikke desto mindre viet hun hele sit liv til Rusland.
barndom
Alice Koonen, hvis biografi vil blive præsenteret i denne artikel, blev født i 1889, den 17. oktober, i Moskva. Hendes far, George Koonen, var en belgisk. Og hendes mor, en kreativ person, stammede fra en velhavende polsk familie, der var imod pigen, der gifte sig med en fattig belgisk, en domstolstjener. Og så gik hun imod sine forældres vilje. Som et resultat vendte familien sig væk fra hende, da det anså det som en skam. Den dag Alice blev født, havde de ikke engang penge til at købe bomuldsuld, der var nødvendig til fødslen. Og kvinden i fødslen måtte lægge et dåbskors.
Levende barndomsminder
Som en meget ung pige viste Alice kreativitet og var meget kunstnerisk. De mest livlige barndomshukommelser fandt et sted i hendes selvbiografiske bog "Alice Koonen: Pages of Life". Hendes familie var meget fattig, de havde ikke mulighed for at organisere et juletræ. Alice var dog meget venlig og munter, så det var interessant at tale med rigere nabopiger, der inviterede hende til deres hjemmeferie. Alice var overalt i lyset, talte, læste poesi, udførte alle slags piruetter og bøjede derefter, "indsamlede" generel bifald. På trods af det faktum, at morforældrene ikke ønskede at modtage dem i deres hjem, inviterede Alice's egen tante, en velhavende jordsejer, der boede i Tver-regionen, dem til hendes ejendom til sommeren. Som skuespiller for et amatør provinsielt teater arrangerede hun i sit hus, eller rettere sagt, i det fri ved søen med liljer og vandliljer, forestillinger, hvor lille Alice Koonen deltog. Således blev hendes første teatertrin foretaget i sådan en romantisk ramme. Dernæst var et besøg i dramateatret. Og dette kan man sige, var den mest livlige hukommelse fra hendes barndom. Hun blev fascineret af scenen og gik i adskillige dage under indtryk.
Kendskab til mesteren af det russiske teater
En gang, under en hjemmeforestilling i hendes tantes hus, blev hun bemærket af en adelig dame tæt på Konstantin Stanislavsky. Hun var så imponeret over pigens leg, at hun senere fortalte den store instruktør om hende. På det tidspunkt uddannede Alice sig fra Det første Moskva Gymnasium. Hun kede sig af at studere der, fordi hun længe havde vidst om sin mission. Hendes idol i teatret var Vasily Kachalov. Hun fablede om teatret og fortalte alle: ”Du læser snart overskrifterne i pressen:” Alice Koonen er skuespillerinde. ” Hendes far ville ikke engang høre om det, men hendes mor støttede hende, da hun troede, at dette erhverv var ret prestigefyldt og ikke værre end andre. Og så kom mor og datter til et møde med Stanislavsky. Den første ting, han spurgte hende, var: ”Er du klar til at gå til klosteret? Teater er også et kloster. ” I det øjeblik var hun klar til at give et bekræftende svar på dette spørgsmål, men så vendte hun tilbage til det igen, men mere om det senere …
Sogn i Stanislavsky Theatre
Hun ankom sent til eksamen, men efter at hun viste alle, hvad hun var i stand til, huskede ingen dette. I 1905 gik Alice Koonen ind i "skolen", eller rettere, i sceneklassen i Kunstteatret i Kunstteatret. Hendes debut fandt sted i 1906 i den lille rolle som gæst i Griboedovs skuespil "Woe from Wit", og i en alder af 19 spillede hun allerede rollen som Mytil ("Blue Bird"). Dette var hendes første seriøse rolle. Derefter optrådte en protektion i teatret - filantrop Nikolai Tarasov. På trods af det faktum, at misundelige mennesker insisterede på, at Alice var i teatret udelukkende fordi hun mødte nogle magtfulde mennesker, var hendes talent højere end deres stemmer, og hendes optræden på scenen viste det modsatte. Hun var bestemt den bedste. Den berømte instruktør Gordon Craig, der kom fra England til Rusland, bad Stanislavsky give ham sin yndlingsskuespiller og lovede at åbne et teater i Italien for hende. Som mesteren svarede, at Alice ville dø af ensomhed i teatret, da hun ikke kunne leve et minut uden kommunikation. I 1913 blev hun betragtet som en berømthed og en stjerne i Moskva Kunstteater.
Hvordan var Alice Koonen repræsenteret i pressen?
Ifølge mediepublikationer havde den store skuespillerinde brede akvamarinøjne, hendes kunstige øjenvipper ryste nu og da. Hun var i vanen med ikke at se på mennesker, men lidt højere, over dem. Jeg kunne ikke lide at kigge ind i øjnene, især hvis det var et spørgsmål om en partner i spillet. Hendes vandring var som en sejr over rummet, og hver af hendes optrædener kunne kaldes en sejrs udgang af vinderen. Hendes stemme var som rødglødende magma. Han kunne uden besvær fylde pladsen i de tusindste haller. Teaterkritikere skrev om hende: "Alice er en stor skuespillerinde!" Selv når du ser på hendes fotografier, bemærker du, hvor perfekt hendes plasticitet er, hvor lys glansen af hendes smukke øjne, især i øjeblikke af vrede eller lidenskab. ” Fra samtidernes erindringer lærer vi, at Alice Koonen (se billedet i artiklen) ejede plastikken fra en ballerina, hun blev endda sammenlignet med Isadora Duncan, der havde en stærk indflydelse på hende. Alice vidste, hvordan man jonglerer og mestrede også kunsten at hegn. I hendes krop smeltede sammen en særlig plastik, følelser og melodirøst. Afhængig af sin rolle kunne hun danse barfodet eller bevæge sig langsomt og glat, være streng eller uimodståelig sjov. Dog undgik hun utilsigtede bevægelser og intonationer. Alt om hende var målrettet og præcist. Hendes ven og beundrer Vasily Kachalov sagde om hende: "Hun er i fokus for hundrede børn og hundrede djæveler."
Matchmaking Andreeva
Ud over affæren med Kachalov havde Alice på trods af hundredevis af fans en anden alvorlig kærlighedshistorie. Prosaforfatteren Leonid Andreev blev forelsket i hende. I disse år var han på berømmelsestoppen. Ifølge ham tørrede mange velhavende damer op, men han havde en særlig lidenskab for repræsentanterne for det fungerende broderskab. Andreevs matchmaking til Alice Koonen var ikke en overraskelse. De siger, at han sendte kærlighedserklæringer til næsten alle skuespillerne i kunstteatret, og de lægger ikke særlig vægt på dette. I tilfældet med Alice var der dog noget andet, da forfatteren indrømmede hende, at hun minder ham om sin afdøde kone. Sammen tilbragte de mange smukke dage. Dog skabte han ifølge skuespillerinden hende en følelse af medlidenhed. Derefter introducerede han hende for sin mor, og hun, efter at have afvist alle konventionerne, bad Alice om at hjælpe sin søn. På trods af al hendes filantropi var Alice ikke klar til at acceptere tilbuddet fra denne dybt ulykkelige person. En følelse af angst vågnede i hende. Ja, og hun kunne ikke lide, da hun blev tvunget til noget. Hun fortalte ham om dette …
Forlader Stanislavsky Theatre
Efter at hun indtog en bestemt stilling ved Moskvas kunstteater, huskede Alice Koonen Stanislavskys spørgsmål om klosteret. Nu vidste hun bestemt svaret på det. Hun ville ikke ofre sin frihed for at spille i dette teater. På trods af at hun ikke var enig med nogle af Stanislavskys tricks. Hun kunne ikke lide "en lille ridning af roller, ubrugelig trampe på plads." Hun havde brug for ild, flyvning, fylde og glæde fra spillet. Baseret på alt det, der blev sagt, besluttede hun at forlade det. Hun var motiveret af et ønske om at berige "systemet", for at bringe nye farver ind i det, være foran alle. Og derfor besluttede Alice at tage til det nye Frie Teater under ledelse af Marjanov. Teateret eksisterede ganske lidt, men Alice huskede efterfølgende, hvor varm, simpelthen magisk atmosfæren i det var.
Kendskab til Tairov
Efter sammenbruddet af den "frie" vender Mardzhanov sig til sin ven, instruktør A. Tairov. Sammen beslutter de at skabe et helt nyt teaterformat. Og det vigtigste er, at de ved, hvem der vil være primatet - Koonen Alisa Georgievna. Tairov havde tidligere set flere af sine forestillinger i det kunstneriske, men de var ikke kendte. Marjanov organiserer deres møde, og det bliver skæbnesvangre for dem. Fra dette øjeblik bliver instruktøren og skuespilleren uadskillelige. I 1914, efter at de vendte tilbage fra en romantisk tur sammen fra Paris, begynder de at bo sammen, men deres ægteskab blev uregistreret indtil udgangen af dage. Samtidig fødes deres teater. Han er hendes vigtigste afkom, noget som Alice Koonen var stolt af. Deres børn med Tairov blev aldrig født, så de måtte vie hele deres liv til teatret.
Ny afdeling
Bygningen til teatret blev valgt af Alice selv. Det var placeret på Tversky Boulevard. Det var en stor palæ. Der blev arrangeret et auditorium for 500 mennesker. For at åbne teatret blev det besluttet at give forestillingen Sakuntala. Alice var selvfølgelig en førende kvinde. De unge ægtefæller havde ikke penge til reklame, og de inviterede næsten publikum ind i hallen. Kammereteatrets popularitet i Moskva kunne dog misundes. Hver optræden af Alice på scenen blev ledsaget af en eksplosion af bifald. Teaterets repertoire omfattede produktioner som Famira Kifared, Salome, Girofle-Girofl, Princess Brambilla og andre. Snart turnerede de hele Europa med ture, og Alice's navn blev genkendelig i den gamle verden. I berømte begivenheder i 1917 blev teatret lukket, men det blev genoplivet i 1924. Allerede under den sovjetiske æra fejrede parret tiårsdagen for deres teater.
vrag
Allerede i 30'erne blev kampen mod det "formalistiske teater" udråbt. Hvad der blev gjort af Tairov og Koonen var uforståeligt for proletariatet. Og et rasende angreb begyndte på Kamerny. I 1937 blev det besluttet at fusionere de to teatre: Tairov og Okhlopkova. Om denne begivenhed udtrykte Alice sig som følger: "Den første søm blev drevet ind i låget på vores kiste." I denne sammensætning gik de i krigsårene til byen Balkhash. Kammerets sidste optræden var stykket "Adrienne Lecouvreur."
tragedie
Desuden var Alice Koonens skæbne fuldstændig tragisk. Under teaterets eksistens boede han og Alexander i en lejlighed, der var beliggende på den samme landing med teaterlokaler. Og efter at teatret ikke længere tilhørte deres familie, opstod spørgsmålet om, hvor de ville fortsætte med at bo. Tairov havde hjernekræft, og han døde snart. Og så huskede alle, at Alice og Alexander ikke var lovligt gift, hvilket betyder, at hun ikke kunne kræve hans lejlighed. Der var en domstol i fortiden, den berømte skuespillerinde beviste, at de havde været sammen siden 1914, og dette til trods for, at alle vidste om det.
