Denne artikel diskuterer biografien og arbejdet med Lev Kuleshov. I løbet af sit liv lykkedes det ham at være manuskriptforfatter, lærer, læge inden for kunsthistorie og en national kunstner i Sovjetunionen. Derudover spillede han en betydelig rolle i studiet af filmspecifikke detaljer og udviklingen af redigeringskunsten.
Master data
Lev Kuleshov levede et lyst og farverigt liv fuld af begivenheder. Han udgav gentagne gange selvbiografiske bøger, hvoraf de mest berømte var "The Art of Cinema" og "How I blev Director" samt en række artikler i tidsskriftet "Herald in Cinematography", hvor hovedformålet var at formidle læserne hans kunstneriske oplevelse.
I sine værker var Kuleshov af den opfattelse, at skuespilleren og landskabet er af samme værdi, og i de fleste tilfælde spiller sidstnævnte en endnu større rolle. Derfor er hovedfiguren i processen med at skabe en film ikke engang en instruktør, men en kunstner. Det er grunden til, at hvis instruktøren ikke har tilstrækkelige kunstneriske færdigheder, kan han aldrig skabe et anstændigt job.
Som et eksempel nævnte Leo sagen, da en hvid hårnåle på pigenes hår forkælet hele indtrykket af spillet med skuespillere, der var omgivet af dekorationer af sort fløjl. Han mente, at biograf primært er en visuel, spektakulær kunst, så det var kunstner-instruktøren, der skulle spille en stor rolle i skabelsen af filmen.
Læring
Ligesom sin far, der døde i 1911, mente Leo tidligt en sugen efter skønhed og blev interesseret i kunst, men Lev Kuleshov kunne først begynde at studere det, efter at han flyttede til Moskva med sin mor og bror i 1914. Der efter en gentagne besøg i et kunststudie beslutter han sig for at lære at tegne såvel som store kunstnere, og til dette begynder han at tage lektioner fra kunstner-lærer I.F.Smirnov. Under træningen lykkedes han ikke kun at indlevere Leo en kærlighed til klassisk maleri, men også at undervise i at skelne fremragende værker fra amatørværker. Det var på anbefaling fra læreren, at Kuleshov også læste sine første bøger med en politisk orientering, for eksempel Hovedstaden af Karl Marx og værkerne fra Lenin og Plekhanov.
Efter at have afsluttet individuelle studier, går han ind i den berømte Moskva Skole for maleri, skulptur og arkitektur, hvor ikke kun hans far, men også den berømte Vladimir Mayakovsky, der uddannede sig lidt tidligere, studerede tidligere. Det er bemærkelsesværdigt, at Kuleshov senere udviklede stærke venskaber med ham.
Familien
Ingen i familien mistænkte endda, hvor fremtrædende en mand Lev Kuleshov ville blive, hvis personlige liv var fyldt med en masse begivenheder. Han blev født den 1. januar (gammel stil) i 1899 i Tambov. Hans far, Vladimir Sergeyevich, stammede fra en fattig ædel familie. På en gang, ulydige hans forældre, går Vladimir til at studere billedkunst på den samme Moskva-skole, hvor hans søn Lev fortsætter med at studere.
Efter at have taget uddannelsen fra det kunne han desværre ikke starte en karriere inden for maleri og gik ind i den mere end beskedne position som en remingtonist i Tambov Territorial Administration. Faktisk kombinerede han to positioner på én gang og var både en kontorist og en maskinskriver på samme tid. Samtidig fik ønsket om kreativitet ham til at begynde at tegne i sin fritid. Levs mor, Pelageya Alexandrovna, bar efternavnet Shubin i piger. Hun tilbragte sin barndom på et børnehjem, efter endt uddannelse, hvorfra hun arbejdede som lærer i landsbyen indtil hendes ægteskab. Det er bemærkelsesværdigt, at hendes portræt, der blev lavet på en gang af sin far, stadig hænger i lejligheden til Lev Kuleshov. Det er bemærkelsesværdigt, at Kuleshov havde en ældre bror Boris, som døde under anden verdenskrig.
Lidenskab til teatret
Som de fleste kreative personligheder passerede Lev Kuleshov ikke hobbyen for teatret.
Mens han stadig var studerende af kunstnerlæreren I.F.Smirnov, var han i stand til at få jobbet med at skabe kulisser til en af skuespillerne "Eugene Onegin" for Zimin-teatret, men til selvstændigt arbejde i Kuleshov-teatret, som endnu ikke var kendt i kreative kredse, så ingen inviterede. Derfor trods alle hans bestræbelser, blev drømmen om teateraktivitet aldrig til virkelighed.
Karriere start
Kuleshov Lev Vladimirovich stødte første gang på filmaktivitet i 1916, da han formåede at få et job som kunstner-dekoratør på filmfabrikken A. Khanzhonkov. Ikke den mindste rolle blev spillet af protektion af mor til en af hans skolevenner, der præsenterede Leo for filmregissøren A. Gromov, som allerede hjalp ham med at få et job på filmfabrikken. Det var her den unge mands talent formåede at udfolde sig i fuld styrke. Under ledelse af instruktør Eugene Bauer, som han mødte på arbejdet, lærer Leo hurtigt det grundlæggende i et nyt erhverv. I en af hans selvbiografiske bøger nævner Kuleshov, at arbejdet med Bauer var markant anderledes end at arbejde med andre instruktører, da han ikke begrænsede Leos arbejde på nogen måde, hvilket gjorde det muligt for den unge mand at afsløre sit talent fuldt ud.
Senere, mens han arbejdede med andre instruktører, fik Kuleshov henrettelsesmåde en mere maskulin karakter. På trods af det faktum, at han på det tidspunkt kun var 18 år gammel, begyndte han allerede gradvis at tage de første skridt for at udvikle sin egen stil, når han lavede film med dekorationer.
Første succeser
På trods af eksistensen af hans egne teorier inden for filmoptagelse, forblev Lev Kuleshov, hvis film vil være ekstremt populær i fremtiden, først og fremmest en udøver. Så i begyndelsen af sin karriere iscenesatte han en fælles film med instruktøren V. Polonsky, der blev kaldt "The Song of Love Unfinished." Desværre har filmen af denne film ikke overlevet i dag.
I 1918 lægger han sin egen film med titlen "Project Engineer Priest." Desværre blev dette værk bevaret i fragmenter, men navnet Kuleshov nævnes to gange i kreditterne: både som instruktør og kunstner. Han prøver at vise almindelige stærke og sunde mennesker, der lever i den virkelige verden, så de fleste af handlingerne i filmen blev skudt på fabrikker, togstationer og uddannelsesinstitutioner. Kort efter, at denne film blev frigivet, fik Kuleshov et job i filmafdelingen i People's Commissariat for Education som chef for filmredigeringsafdelingen og deltidsdirektør for nyhedsbreve.
De mest berømte film
Begivenhederne, der udfoldede sig på den politiske front i 1918-1920, blev afspejlet i de film, som Lev Kuleshov optog. Hans filmografi er omfattende. De mest berømte kronikker:
- "Obduktion af relikvier fra St. Sergius fra Radonezh."
- "Revision af den allrussiske centrale eksekutivkomité i Tver-provinsen."
- "Ural".
- "Den første all-russiske subbotnik."
Mellem optagelsen af filmene "På den røde front" og "De ekstraordinære eventyr fra Mr. West i det bolsjevikiske land", formår Kuleshov, der formåede at etablere sig selv som instruktør, at skabe sit eget filmværksted, skrive en række artikler og arbejde som lærer i en statlig filmskole.
udmærkelse
På trods af det faktum, at Lev Kuleshov optog mange af sine egne film, skete hans virkelige kreative start først i slutningen af hans instruktørkarriere:
- 1933 - Den store talsmand.
- 1942 - ”Timurens ede” ifølge manuskriptet til P. Gaidar.
- 1943 - ”Vi er fra Ural”.
I 1941 blev Kuleshovs hovedværk offentliggjort under titlen Fundamentals of Film Directing, der blev oversat til mange fremmedsprog og havde en betydelig indflydelse på udviklingen af den filmatiske proces.
Herefter beslutter Leo at afsætte sig helt til undervisning på VGIK for at kunne undervise unge instruktører i kunsten at lave film.
Kuleshov-effekt
Hvis nogen var i stand til direkte at påvirke teknologien til filmoptagelse, var det Lev Kuleshov, hvis installation for første gang gjorde det muligt at kombinere separat fangede fragmenter fra hinanden i kombination med ansigtet til en person, der angiveligt havde oplevet og forstået en række forskellige følelser. I den filmatiske verden kaldes dette begreb "Kuleshov-effekten".
En senere fortolkning af effekten var, at lydsekvensen blev overlejret på det visuelle, og at det til gengæld var polyfonisk og, afhængigt af farven, udtrykte dets indhold forskelligt.
