Mål og mål for æstetisk uddannelse. Dannelsen af ​​en æstetisk kultur af personlighed

Antropologer siger, at behovet for skønhed og harmoni oprindeligt er forbundet med mennesker. Uden denne komponent er det umuligt at danne et helhedsbillede af verden såvel som individets kreative aktivitet. Siden oldtiden har vismænd anbefalet at opdrage børn i en atmosfære af venlighed og skønhed. For unge mennesker blev opfattelse af skønhed og fysisk udvikling betragtet som prioritet for unge mennesker - at lære og nyde forskellige typer kunst. Således har betydningen af ​​dannelsen af ​​en æstetisk kultur altid været anerkendt.

definition

Udtrykket "æstetik" går tilbage til den græske aistetik (opfattes gennem sanserne). Hovedemnet for undersøgelse af denne filosofiske lære er blevet forskellige former for skønhed. En intelligent, åndeligt udviklet person ved, hvordan man bemærker skønhed i naturen, kunsten og hverdagen, søger at forbløffe den omkringliggende virkelighed.

I det moderne samfund bliver tendensen til forbrugerisme og besiddelse af materielle værdier imidlertid mere og mere mærkbar. Der lægges stor vægt på individets intellektuelle uddannelse. Rational-logisk tilgang fortrænger den sensuelle, følelsesmæssige komponent. Dette fører til afskrivning af den immaterielle kulturarv, udtømning af menneskets indre verden og et fald i hans kreative potentiale.

I denne henseende er den æstetiske uddannelse af den yngre generation af særlig betydning. Dets formål er dannelsen af ​​en personlighedskultur, der inkluderer:

• Æstetisk opfattelse. Evnen til at lægge mærke til det smukke i kunsten og livet.
• Æstetiske følelser. Dette er følelsesmæssige oplevelser fra en person, der er baseret på en evaluerende holdning til fænomenerne natur, kunst osv.
• Æstetiske idealer. Dette er den enkeltes opfattelse af perfektion.
• Æstetiske behov. Ønsket om kommunikation med det smukke i dets forskellige manifestationer.
• Æstetisk smag. Dette er evnen til at skelne mellem det smukke og det grimme, at evaluere dem i overensstemmelse med den eksisterende æstetiske viden og de dannede idealer.

Strukturelle komponenter

Følgende komponenter adskilles normalt i uddannelsesarbejde:

1. Æstetisk uddannelse. Det inkluderer kendskab til verdens- og hjemmekultur, mestring af kunsthistorisk viden.
2. Kunst og æstetisk uddannelse. Det giver mulighed for inddragelse af børn i kreativ aktivitet, dannelse af deres smag og værdiorientering.
3. Æstetisk selvuddannelse. I løbet af det engagerer en person sig selv-forbedring, uddyber eksisterende viden og praktiske færdigheder.
4. Uddannelse af barnets æstetiske behov såvel som hans kreative evner. En person skal have lyst til skønhed, et ønske om at bringe noget nyt ind i verden gennem selvudtryk.

Opgaverne

Et barns æstetiske kultur er dannet i to retninger: fortrolighed med universelle værdier og inkludering i kunstnerisk aktivitet. I overensstemmelse hermed skelnes to grupper af opgaver, som lærere står overfor.

Førstnævnte er designet til at danne æstetisk viden om den yngre generation for at gøre ham bekendt med fortidens kultur. Børn læres at se det smukke i livet, arbejde, natur og følelsesmæssigt reagere på det. Æstetiske idealer dannes. Udøvelse af ekspertise inden for handlinger, tanker og udseende tilskyndes. Læreren skal huske, at alle menneskers æstetiske smag er anderledes. Nogle børn beundrer klassisk musik, andre glæder hardrock. Det er nødvendigt at lære børn at relatere andre menneskers smag og epoker til deres personlige, at behandle dem med respekt.

Den anden gruppe opgaver involverer deltagelse af børn i praktiske kunstneriske aktiviteter. De læres at tegne, komponere eventyr, skulptur fra ler, danse, spille instrumenter, synge, recitere vers. Lærere arrangerer teaterforestillinger, koncerter, litterære aftener, udstillinger og festivaler. Som et resultat deltager barnet i en aktiv kreativ aktivitet, lærer at skabe skønhed med sine egne hænder.

Fra fødsel til 3 år

Opgaverne for æstetisk uddannelse varierer afhængigt af børnenes alder. De mindste læres at reagere følelsesmæssigt på skønheden omkring dem, til at udtrykke sig gennem fri kreativitet. Babyen elsker vuggevise og smuk musik. Han glæder sig over lyse rangler, en smart dukke og skrøbelige børne rim.

Lærere giver følgende anbefalinger:

• Omgiv dit barn med skønhed. Ordenen og stilistisk konsistens i børnehaven, planter og malerier, der dekorerer lejligheden, pæne og høflige forældre - alt dette er hurtigt vedtaget og meget vanskeligt at korrigere bagefter.
• Bringe barnet til høj kunst. Til dette er værkerne fra sådanne komponister som Mozart, Bach, Schubert, Haydn egnede. Folk og børnesange er også velkomne. Fra 6 måneder gamle babyer prøver at danse til musikken. Du kan inkludere dem med klassiske balletter. Fra toårsalderen er et barn i stand til at gå til slaget med melodien: drej under valsen, hoppe under polka, trin under marcherne.
• Fortæl folkekunst og smukke digte fra klassikerne fra fødslen. Babyer lytter til deres lyd og forstår endnu ikke meningen. Tættere på året introduceres børn til enkle folkeeventyr. Det anbefales, at de iscenesættes med legetøj. Efter 1, 5 år kan du tage barnet med til dukketeateret.
• Giv din baby så hurtigt som muligt en blyant, maling, plasticin eller modelleringsdej. Lad tegne krabber, knuste elastiske materialer. Processen er vigtig her, ikke resultatet.
• Gå ofte på smukke steder, gå til naturen.

Førskolealder

Normalt går børn 3-7 år i børnehave. Programmet for enhver børnehaveinstitution sørger for særlige klasser om den kunstneriske og æstetiske udvikling af babyer. Dette inkluderer kendskab til visuel aktivitet, litterære værker, musik og dans. Børn deltager i teaterproduktioner, optræder på matinees. Kunstnere med dukketeater og cirkuspræstationer kommer for at besøge dem. Alt dette danner en kærlighed til kunst.

En anden god hjælp til forældre kan være grupper af æstetisk udvikling, der åbnes i børnescentre og musikskoler. I dem introduceres børnehaverne til forskellige typer kunst: musik, tegning, teater, sang, modellering, rytme. Derudover afholdes undervisning i matematik og taleudvikling, der bruger spil og kreative undervisningsmetoder.

Meget afhænger dog af familieuddannelse. Det er vigtigt, at forældre introducerer førskolebørn til de bedste eksempler på tegneserier, eventyr og digte. Men fra ukontrolleret at se tv er det bedre at nægte. Moderne tegneserier indeholder ofte uhøflige og slangede ord, de har skræmmende, uattraktive karakterer. Alt dette påvirker negativt dannelsen af ​​barnets kunstneriske smag, for ikke at nævne hans psyke.

I denne alder er det nyttigt at overveje reproduktioner af berømte kunstnere, der skildrer dyr og magiske figurer. Det er bedst at købe et sæt postkort. Diskuter billedet, prøv at føle lyde, lugter, gæt hvad der sker dernæst. Hvorfor er karaktererne glade eller triste? Hvilke familiemedlemmer finder flere detaljer på lærredet?

Fra 4-5 år kan du tage barnet med til museet. Børnehaver foretrækker skulpturer og dekorative genstande (vaser, kandelabre, møbler). Billeder opfattes vanskeligere. Inviter dit barn til at finde det mest interessante på egen hånd. Fra 5-årsalderen kan du deltage i børnekoncerter på Philharmonic, farverige balletter baseret på plottene med berømte eventyr. Hjemme skal du spille orkesteret og skabe instrumenter fra improviserede materialer.

Familieture rundt i byen og naturudflugter medfører mange fordele. Vær opmærksom på bygningernes skønhed, sammen beundre de blomstrende blomster eller solnedgangen. Børnehaver har brug for kommunikation med dyr. Det er godt, hvis familien har et kæledyr, der skal passe. At vandre børnene i kontaktzoo eller cirkus vil give børnene en masse glæde.

Æstetisk uddannelse i skolen

Første klassinger har allerede deres egne ideer om det smukke. De er i stand til at opleve dybe æstetiske følelser. Skolens opgave er at organisere et gradvist mere kompliceret klassesystem, hvor børn lærer at opfatte og analysere kunstværker, for at skelne mellem genrer og stilarter. Dannelsen af ​​studerendes kunstneriske smag fortsætter.

Indholdet af æstetisk uddannelse inkluderer to specielle discipliner:

• Musikken. Det undervises til studerende i lønklasse 1-7. I lektionerne bliver børn bekendt med komponister og musikalske genrer, evnerne til korsang og evnen til at følge melodien udvikles aktivt.
• Billedkunst Dette kursus gennemføres fra 1. til 6. klasse og er rettet mod den kunstneriske og æstetiske uddannelse af skolebørn. Børn bliver bekendt med en række kreative teknikker og materialer, lærer at udtrykke gennem følelser deres følelser og forhold.

Ikke mindre vigtige er generelle uddannelsesdiscipliner. Så litteraturtimer udvikler skolebørnernes følelsesmæssigt-sensuelle sfære, lærer dem at være empatiske med helte og bemærke skønheden i verbale billeder. Geografi og biologi er designet ikke kun til at udstyre børn med viden, men også til at fremme en kærlighed til naturen. Eksakte videnskaber viser formelens strenge skønhed, sætninger, så du kan opleve fornøjelsen ved at løse forskningsproblemer. Imidlertid udføres hovedarbejdet med æstetisk uddannelse efter skoletiden.

Juniorskolebørn

Arbejde med grundskoleelever bør udføres på tre områder:

1. Kendskab til kunstværker, opnå æstetisk information. Med børn er det nødvendigt at overveje malerier fra fremtrædende kunstnere, lytte til klassisk musik, læse kvalitetslitteratur, tilgængelig til forståelse. Besøg museer, teatre, filharmoniske haller og koncerter vil hjælpe dig med at deltage i høj kunst.
2. Erhvervelse af færdigheder i praktisk kunstnerisk aktivitet. Et barn skal ikke kun blive bekendt med færdige mesterværker, men også prøve at skabe noget lignende på egen hånd. For at gøre dette, arrangeres forestillinger på skolen, afholdes musik, kunst og poesi-konkurrencer, og der forberedes koncerter til ferien.
3. Selvudtryk gennem din yndlings kreative aktivitet. Forældre bør overveje at vælge en cirkel baseret på barnets interesser. Det betyder ikke noget, om det er en kunstskole, kor eller dansestudio. Det vigtigste er, at arvingen kan realisere sit kreative potentiale.

Ikke alle familier har mulighed for at deltage i de bedste koncerter og udstillinger for at tage deres børn med i cirkler. Men selv i den mest afsidesliggende landsby kan du arrangere aftener med udtryksfuld læsning, overveje bøger med billeder, skulpturer, lytte til musik, se gode film og diskutere dem. Amatørklubber skal arbejde i en landsbyklub. Masseferie afholdes regelmæssigt i landsbyerne, hvor indbyggerne introduceres til folkekulturen.

Men den vigtigste betingelse for succes med æstetisk uddannelse er en lidenskabelig voksen. Når man arbejder med børn, er en formel tilgang uacceptabel. Lær børnene at se på mesterværker gennem opdagerens øjne og ikke være bange for at udtrykke deres egne meninger, nogle gange naive. Tilslut spil. Gør til store komponister og komponere en melodi til et digt. Spil galleriet ved at hænge kunstreproduktioner på væggene. Lad barnet påtage sig en rolle som guide. Frivolity og åbenhed - dette er nøglen til succes.

Middle school-studerende

Lærere og forældre til skolebørn i 5.-9. Klasse står over for følgende opgaver med æstetisk uddannelse:

• At organisere børnekontakter direkte med forskellige kunstværker gennem deres display, performance eller demonstration.
• At udvikle et vurderingssystem i relation til fænomenerne skønhed.
• Giv information om ekspressive midler, historie og teori om verdens kunst.
• At skabe betingelser for uafhængig kreativ aktivitet, som giver hvert barn mulighed for at etablere sig i teamet (cirkler, litterære og musikalske aftener, amatørkoncerter, konkurrencer).

Ungdom er et følsomt tidspunkt for æstetisk udvikling. Børn er kendetegnet ved øget følsomhed, ønsket om uafhængighed, selvudtryk. De tiltrækkes af lyse, stærke viljeindivider, der kan besejre omstændighederne.

På samme tid kan mange studerende stadig ikke skelne mellem ægte kunst og primitive massekulturformer. Afgørende helte af militante, der begår umoralske handlinger, bliver ofte et eksempel at følge. Det er ekstremt vigtigt at formulere fulde kunstneriske smag af børn i denne alder, gøre dem bekendt med de bedste kunstværker, vælge dem, der er tilgængelige for opfattelse, er tæt på skolebørnernes oplevelse. Levende historiske begivenheder, eventyr og science fiction tiltrækker normalt interesse.

Kendskab til den immaterielle kulturarv (traditioner, oral kunst, mytologi, kunsthåndværk) giver dig mulighed for at komme i kontakt med århundreder gamle repræsentationer, menneskets kollektive oplevelse. I denne alder er samtaler om kommunikationskultur, en persons udseende og moderne mode ikke mindre relevante. Inviter teenagere til at gå i dialog, udtrykke deres meninger under diskussioner, rollespil og sige farvel til deres "ruff".

Gymnasieelever

I lønklasse 10-11 er de studerende i stand til subtilt at føle skønheden i kunsten, tale på lige vilkår med voksne om meningen med livet, harmoni, lykke. De er kendetegnet ved nysgerrighed. Mange i denne alder er engagerede i selvuddannelse.

På samme tid er børn ubalancerede og tilbøjelige til kritik. Drenge opfører sig ofte på en løs måde, forsømmer udseendet og forsvarer deres ret til uafhængighed. Tværtimod piger tværtimod omhyggeligt med sig selv, bruger kosmetik, er interesseret i lyriske kærlighedsværker.

Det er vigtigt for lærerne at skabe gunstige betingelser for at identificere de studerendes evner og deres udvikling. Klasser i musik- og kunstskoler, klubber, forestillinger i en landsbyklub er ofte afgørende for valg af erhverv. Kølige timer kan bruges til samtaler, udflugter, tvister, teaterproduktioner, musikaftener, diskoteker, møder med kulturelle figurer.

Æstetisk uddannelse er ikke begrænset til at kende kunst. Skolebørn skal bemærke skønheden i hverdagen, hvad enten det drejer sig om natur, socialt nyttigt arbejde eller levevilkår. Der dannes aktivt en æstetik for kommunikation, som inkluderer en kultur for udtryk for følelser, en respektfuld holdning til samtalepartneren og udtryksevne i tale.