Han er en af vores tids mest talentfulde instruktører. Hans far var komponisten Andrei Yakovlevich Eshpay. Hans familie er en af de stærkeste i det skuespillermiljø. Han er en af de få mænd, der elsker sin stedatter lige så meget som sin egen datter. Så bliv fortrolig, Andrey Eshpay.
Lille Andries barndom
I midten af april 1956 blev en søn navngivet i familien til den ærverdige komponist i Sovjetunionen, opkaldt efter sin far Andrei. Far, som en mand, der trækker vejret i musikken, prøvede fra de første dage af drengens liv at udvikle en oprigtig kærlighed til kunst i ham. Som barn vidste lille Andrei Eshpay meget godt, at biograf og hans liv ville være uadskillelige.
År med skolegang efter mange år virker meget let og interessant. Hver hukommelse om dem føder et smil. Andrei har altid været en meget aktiv dreng, en rastløs leder. Næsten hver dag inviterede han sine venner til at begå forskellige prank. Han var heldig, at alle lærerne var loyale over for det, drengene gjorde. Derfor havde næsten alle tricks ingen konsekvenser for dem.
Flittig studerende
Efter at have modtaget et skolecertifikat, forelægger Andrei Eshpay, hvis biografi er en fantastisk blanding af arbejdsdage, der får anerkendelse og møder interessante mennesker, dokumenter til Moskva statsinstitutt for kultur ved Institut for Teaterdirektør. Han var en meget talentfuld ung mand, der var i stand til at studere. Eshpai blev kendetegnet ved hans flittige og arbejdsevne blandt sine kammerater.
Så snart han modtog et eksamensbevis, indsendte han straks dokumenter til et andet institut. Det andet dokument blev overdraget til ham efter uddannelsen fra Det russiske statsinstitut for kinematografi. Det var en filmregissøreksamen. Hans talent blev bekræftet af det faktum, at filmen "Zvana", han optog, som var Eshpays tese, viste sig at være så god, at han vandt tre priser på én gang på studentfestivalen.
Begyndelsen på den kreative sti
Efter modtagelsen af det andet eksamensbevis var Andrei Eshpay engageret i selvforbedring i meget lang tid. Og i 1983 gjorde han meget succesfuldt sin tv-debut med en kortfilm, der banede vejen for det magiske filmland.
Det næste billede, der blev optaget af en ung instruktør, blev kaldt "The Jester". For den gennemsnitlige tilskuer at se, var båndet noget tungt, men tæt på alle. Billedet afslørede ideen om komplekse psykologiske afvigelser og social ulighed. Takket være hende faldt instruktøren under de første berømmelsesstråler. Det var allerede en rigtig spillefilm. Begyndelsen på kreativ aktivitet var ganske vellykket, og direktøren Andrei Eshpay fortsatte uden tøven med at gøre, hvad han kunne lide.
Filmpriser
I 1990 så han lyset i sit maleri "ydmyget og fornærmet." Handlingen var baseret på romanen af Fyodor Dostojevskij med samme navn. Filmoptagelsen involverede Nastasya Kinsky og Nikita Mikhalkov. I nogen tid blev filmen kritiseret, men stort set blev den modtaget meget varmt. På filmfestivalen i Venedig blev det seks år senere.
Filmen om en blomstrende bakke midt i et tomt felt var et gennembrud i teknologien fra århundredeskiftet. Dette var det første billede i Rusland, der først blev optaget på et digitalt kamera og først derefter overført til film. For et så usædvanligt og interessant forløb, såvel som for hans bidrag til udviklingen af russisk biograf, blev filmen først nomineret og derefter tildelt Nika-prisen.
Det næste filmmesterværk oprettet af Andrei Eshpay blev udgivet i 2004 og blev kaldt “Children of the Arbat”. Sagaen med 16 episoder var baseret på romanen med samme navn af den talentfulde forfatter Anatoly Rybakov. Dette billede blev heller ikke frataget priser: "Grand Prix" på filmforummet "Sammen" og nomineringen "Bedste tv-serie" i konkurrencerne "TEFI" og "Golden Eagle".
De forskellige interaktioner mellem filmens helte i samfundet og de komplekse billeder af figurerne viste sig at være så lette, endda luftige, at publikum, efter at have set sagaen, endda sendte deres forslag og scenarier, hvorefter det ville være muligt at skyde fortsættelsen af historien.
I hans track record er det mest varierede i kompleksitet af billedet. Men uanset hvilke genrer han ser i filmene, opfatter hver af dem publikum med interesse, taknemmelighed og entusiasme.
To tusind
I fire år, fra begyndelsen af 2000 til 2004, blev VGIK, hvor han har sit eget værksted, undervist i instruktørens kunst af den uforlignelige Andrei Eshpay, instruktør. Hans personlige liv, i modsætning til livet i kunsten, blev aldrig sat på almindelige folks domstol. Det er velkendt, at han i løbet af denne tid formåede at rejse et stort antal af hans efterfølgere og tilhængere.
Få år senere, fra 2010, ophørte Eshpay med at være bare en instruktør. Nu omfattede hans opgaver afholdelse af workshops på School of Cinema. På trods af det faktum, at dette virkelig er et titanisk værk, kombinerer Andrei Eshpai (instruktør) perfekt lektioner i at undervise den unge generation og skyde hans nye mesterværker. Det personlige liv er fortsat uden for diskussionen af de nysgerrige.
