Svetlana Misery blev født i Moskva i september 1933 i en familie langt fra skuespilleryrket. Som barn drømte hun om en kunstners profession. En gang tog forældrene pigen til dramakredsen, hvorfra det hele begyndte.
Efter at have forladt skolen gik pigen ind i Moskva Art Theatre Studio i løbet af M. Karev. Umiddelbart efter eksamen i 1955 blev hun ansat af Art Theatre, på den scene, hvor hun først optrådte i stykket Gorky "Enemies" i rollen som Nadia. Et år senere flyttede Svetlana imidlertid til Sovremennik-teatret. Hun blev husket af publikum for rollen som Veronica, der blev spillet i stykket af V. Rozov, "Evigt levende." I flere år var Svetlana den permanente skuespillerinde i samtiden.
Senere arbejdede hun i omkring 20 år på Mayakovsky Theatre: hun spillede i forestillingerne Irkutsk Story, Children of Vanyushin, Tram Desire. Fra begyndelsen af 90'erne til i dag har Svetlana Nikolaevna været tjenestegjort i involveringsteatret. "Pig Knock" og "Provincial Girl" blev sat i. Elendighed spiller forskellige roller, men alle hendes heltinder er ægte kvinder, afsløret gennem kærlighed, tro, tillid og høj åndelighed.
Kreativ karriere
I øjeblikket arbejder Svetlana Nikolaevna i teatret "Involvering" og hævder, at hun har gået på dette hele sit liv. Hun var interesseret i selve søgningen, udtrykket af sig selv. Hun arbejdede på Moskva Kunstteater, Sovremennik, Mayakovsky Teater, og hun fik betydelig erfaring, åbenbarede sig som en karakteristisk skuespillerinde, mødte et imponerende antal talentfulde og interessante mennesker. Dog følte hun virkelig åben, fri og let kun her. "Deltagelse" for hende er standarden på teatret, hvor forestillinger er iscenesat som dem, der engang var: om helte, deres skæbne, om det virkelige liv, virkelige oplevelser i fravær af vulgaritet, pretentiøsitet og "plasticitet" - i dag vil du næppe se dette i produktioner af andre teatre.
I hele eksistensen af Svetlana Misery som skuespiller har hun spillet mere end 50 roller. Dette er ikke meget og ikke lille - det er lige så meget som skuespillerinden selv ville spille. Elendighed overholder reglen: Hvis du har noget at sige til seeren, skal du tale. Og at blive styret af andre mål er uacceptabelt for en rigtig kunstner.
Ikke-spillede roller
På trods af sin avancerede alder mener skuespillerinden, at der stadig er roller, som hun ikke har spillet, og som ligger foran. Hun er meget imponeret over Chekhov. Der var en periode i Mayakovsky-teatret, hvor elendighed skulle spille rollen som Arkadina fra Måsen, men på grund af de flatterende handlinger fra hendes kolleger og nogle intriger gik rollen til en anden skuespillerinde. Siden da havde Svetlana Nikolaevna ingen chance for at spille i Chekhovs teaterstykker.
Livsfilosofi
Svetlana Misery er en troende. Gentagne gange fangede hun sig selv og tænkte, at alle skurke, som en person kan begå i livet, helt sikkert vil vende tilbage til ham hundrede gange. En gang i en fjern ungdom klagede hun uærligt med sine forældre og klager stadig over, at alle problemer i hendes liv er fra kortsigtede beslutninger, der blev taget i hendes ungdom.
Kendte instruktører, som Svetlana Nikolaevna arbejdede med, gentog sig gentagne gange for hende: "Du er født under det røde banner." Hvad angår styrke, optimisme, tro på retfærdighed og godt, som nødvendigvis skal besejre det onde, har skuespillerinden praktisk talt ikke ens. Især i det skuespillermiljø. En kvinde mener, at hvis en person har renhed i sin sjæl, og i sin karaktertolerance over for andre, selvværd - intet onde er skræmmende, vil ingen skade tage.
Arbejd med unge talenter
I lang tid har Svetlana Misery arbejdet med unge i teateret "Involvering": hun giver skuespillerundervisning, hjælper med produktioner. Ungdommen inspirerer hende til at udrette, til store ting, giver styrke, nærer sig med energi, beundrer skuespillerens udholdenhed, vitalitet og energi. Der er en slags udveksling: enhver får det, han håber på. Svetlana Nikolaevna indrømmer, at unge i dag er forkælet, ikke ønsker at tænke, se sådanne film i masseudlejning, hvor der ikke er nogen filosofi, semantisk belastning. Og teatret er en helt anden dimension: at tiltrække unge mennesker her, du kan få en værdig fremtidig generation med meningsfulde synspunkter.
I øjeblikke med tristhed, depression og fortvivlelse hjælper unge kolleger deres mentor, minder hende om sin ungdom, ikke lader hende glemme, at en person skal finde lykke i livet alene - primært takket være hans positive tanker.
