Listen over russiske teatre er nyttig for alle, der ønsker at lære mere om deres lands kulturelle liv. I russisk kultur er teaterkunst højt værdsat, så stærke tropper og instruktører kan findes både i hovedstæder og i provinserne. Hvilke teatre der skal besøges i første omgang, fortæller vi i denne artikel.
Mariinsky Theatre
Listen over teatre i Rusland, som du bestemt skal besøge, åbnes i Mariinsky Theatre i de fleste vurderinger. Dette er det første musikkteater i Rusland, der lagde grundlaget for en hel æra af russisk kunst.
Mariinka er altid inkluderet på listen over opera- og ballet-teatre i Rusland og i verden, hvor de mest høje profilpræmier finder sted. Historisk set blev troppen grundlagt i det 18. århundrede, men inden revolutionen fungerede det i regi af direktoratet for de imperiale teatre. Indtil 1886 blev bygningen af Bolshoi Theatre hovedsageligt brugt til opera- og balletproduktioner. Den nuværende bygning blev bygget i 1860 af arkitekten Albert Kavos på Teaterpladsen i Skt. Petersborg. Teatret fik sit navn til ære for kejserinde Maria Alexandrovna, hustru til Alexander II og mor til Alexander III.
Det moderne Mariinsky Theatre-kompleks inkluderer foruden hovedbygningen på Teaterpladsen en anden scene på Kryukov-kanalen samt en afdeling i Vladikavkaz og Vladivostok.
I de sidste 30 år har teatret været ledet af Valery Gergiev, der også er instruktør og kunstnerisk leder.
På listen over opera- og ballettheatre i Rusland, hvor det er nødvendigt at tage en billet ved den første mulighed, er Mariinka ikke tilfældig. De seneste års repertoire har inkluderet så høje profilerede produktioner som operaen Attila af Giuseppe Verdi, Aleko af Sergey Rachmaninov, The Barber of Seville af Joakkino Rossini, balletterne Anna Karenina af Rodion Shchedrin, Petrushka af Igor Stravinsky og Iolant af Pyotr Tchaikovsky.
Bolshoi Theatre
Statens akademiske Bolshoi-teater i Rusland betragtes som en af de største i landet. Han rangerer altid først på listen over berømte teatre i Rusland.
Det stammer fra 1776, da provinsadvokaten Petr Urusov modtog tilladelse fra Catherine II til at indeholde teaterforestillinger. Prinsen begyndte opførelsen af bygningen på højre bred af Neglinka. Bygningen brændte imidlertid ned i byggefasen. Projektet blev gennemført af engelskmanden Meddoks, under hvis ledelse teatret, der på det tidspunkt blev kendt som Bolshoi Petrovsky, blev bygget.
Under den patriotiske krig i 1812 blev teaterbygningen fuldstændig ødelagt, en ny blev bygget efter design af Osip Bove i 1824. Gennem sin historie var det her, at de vigtigste premierer, der bestemte udviklingen af indenlandsk teaterkunst, blev afholdt. Derfor er han på listen over de bedste teatre i Rusland.
Programproduktioner - operaen Boris Godunov af Modest Mussorgsky i 1888, Pskov-kvinden af Nikolai Rimsky-Korsakov i 1901 med Chaliapin som Ivan den frygtelige, Lady Macbeth af Mtsensk af Dmitry Shostakovich i 1935, operaen The Tale of a Real Man Sergei Prokofiev i 1960, balletten Spartak af Aram Khachaturian i 1968, operaen Katerina Izmailova af Dmitry Shostakovich i 2016.
Nu ledes teatret af Vladimir Urin, kunstnerisk leder af operaen Makvala Kasrashvili, ballet - Mahar Vaziev.
Bolshoi-teatret indtager et særligt sted på listen over russiske teatre, menes det, at mindst en gang i livet skal enhver beboer i landet besøge det.
I dag bevarer Bolshoi Theatre klassiske produktioner og samtidig eksperimenterer konstant. For eksempel iscenesætter de balletter baseret på værkerne fra Dmitry Shostakovich “Bolt” og “Light Stream”.
Berømte instruktører tiltrækkes konstant til produktion af operaer, der formåede at blive berømte med dramatiske produktioner eller filmproduktioner. Her kan vi bemærke oplevelsen af samarbejde med Temur Chkheidze, Alexander Sokurov, Eymuntas Nyukrosyus.
Når de arbejder med opera scoringer i Bolshoi Theatre, har de en tendens til at rydde dem for senere noter og vende tilbage til forfatterens klassiske udgaver. Det er værd at bemærke, at ikke alle eksperimenter ender med succes. I 2005 sluttede for eksempel premieren på Leonid Desyatnikovs opera "Rosenthalbørn" i skandale. Desuden skyldtes dette stort set udelukkende det tvetydige ry for forfatteren af libretto, prosaskribent Vladimir Sorokin.
Vakhtangov Teater
På listen over drama teatre i Rusland er det nødvendigt at nævne Vakhtangov State Academic Theatre. Det blev grundlagt i 1921, beliggende i Moskva på Arbat.
Teatret modtog navnet på den russiske og sovjetiske skuespiller og instruktør Yevgeny Vakhtangov, der satte på sin scene den første produktion - forestillingen af Maurice Meterlinks "The Miracle of St. Anthony". I 1921 besøgte publikum fødslen af det tredje studie i Moskva Kunstteatret, som senere fik sit nuværende navn.
Vakhtangov døde i foråret 1922 i en alder af 39 år efter mavekræft. I 1926 blev teatret navngivet til hans ære. Han er i en særlig position på listen over drama teatre i Rusland. Dusinvis af berømte fremtidige teater- og filmskuespillere kom ud af disse vægge. Boris Babochkin, Vladimir Vdovichenkov, Vasily Lanovoi, Vasily Livanov, Sergey Makovetsky, Viktor Sukhorukov, Vladimir Etush, Yuri Yakovlev tog deres første skridt på scenen i Vakhtangov Theatre. Listen over russiske teater- og filmskuespillerinder, der optrådte på scenen i Vakhtangov-teatret, kan også udarbejdes. Dette er Maria Aronova, Anastasia Vertinskaya, Nina Ruslanova.
Det mest berømte skuespil i hans historie var instrueret af Evgeny Vakhtangov. Det var stykket "Prinsesse Turandot" baseret på det italienske eventyr med samme navn Carlo Gozzi. Med tiden blev han kendetegnende for teatret.
Moskva kunst teater
Listen over berømte teatre i Rusland kaldes altid Moskvas kunstteater, der blev grundlagt af instruktører Vladimir Nemirovich-Danchenko og Konstantin Stanislavsky i 1898. I lang tid bar han navnet Maxim Gorky, og i 1987 opdelte han sig i to teatre. En af dem er Moskva kunstteater opkaldt efter Gorky, og det andet er Moskva kunstteater opkaldt efter Chekhov.
Efter en periode med kreativ krise kom teatret til live i 1970, da det blev ledet af Oleg Efremov. Det lykkedes ham at indpode nyt liv i premiereproduktioner, invitere Innocent Smoktunovsky, Evgeny Evstigneev, Andrei Popov.
Det var sandt, under ledelse af Efremov, at to modstridende grupper dannede sig i teatret. Eksperter bemærkede, at personalet er vokset meget, passerende forestillinger begyndte at vises, og det var simpelthen ikke muligt at give alle kunstnere roller. Som et resultat dannede troppen ledet af Efremov Chekhov Moskva Kunstteater, og Tatyana Doroninas tilhængere bevarede deres historiske navn - Gorky Moskva Kunstteater.
I dag ligger Chekhov Moskva kunstteater i Kamergersky Lane, det ledes af Sergey Zhenovach, og Gorky Moskva kunstteater ledes af Doronina.
Maly Theatre
Et vigtigt sted på listen over teatre i det 19. århundrede i Rusland gives til State Academic Maly Theatre. Det er en af de ældste i landet, spiller en nøglerolle i udviklingen af national kultur. Han optrådte i 1824 i Teaterpassagen i Moskva. Det betragtes som en af de ældste i landet.
Nu ledes han af People's Artist of the USSR Yuri Solomin, der har haft denne stilling siden 1988. Det er værd at bemærke, at den moderne generation af instruktører og kunstnere stoler på deres rige forgængere og teatrets traditioner. Selv i dag er grundlaget for repertoiret Ostrovskys skuespil, der var meget populære i det 19. århundrede.
Det er interessant, at produktionen af Chekhovs værker i begyndelsen af det 20. århundrede ikke fungerede på scenen i Maly Theatre, kun sjove vaudeville kom, men nu har situationen ændret sig radikalt. Et vigtigt sted på plakaten er besat af "onkel Vanya", "Cherry Orchard", "Seagull". Hans specielle telefonkort er den historiske trilogi af Alexei Konstantinovich Tolstoj, der inkluderer skuespillerne Tsar Boris, tsaren Ivan den frygtelige og tsaren Fedor Ivanovich. Komponisten Sviridov komponerede specielt musik til Maly-teatret, der lyder i disse forestillinger.
Blandt udenlandske klassikere kan du ofte se på scenen værkerne fra Strindberg, Schiller, Scribe. På listen over russiske teatre er Maly Theatre stadig en favorit blandt mange beundrere af denne kunst.
Yekaterinburg opera og ballet teater
Som allerede nævnt er provinsielle teatre ofte på ingen måde ringere end hovedstadens. Et klassisk eksempel er Yekaterinburg Opera og Ballet Theatre, der er inkluderet på listen over ballet teatre i Rusland, hvor du kan finde de mest markante produktioner.
Teatret blev grundlagt i 1912 i en bygning tegnet af ingeniøren Semenov. I midten af 1920'erne tiltrådte teatret opmærksomhed med produktioner af instruktør Alexander Ulukhanov. Disse er operaen Wind og The Tale of Tsar Saltan. Derefter optrådte hovedsageligt værker af sovjetiske forfattere i repertoiret.
Det er værd at bemærke balletterne "Red Poppy", "Bakhchisarai Fountain", "Doctor Aibolit", "Young Lady and the Hooligan", "Left-Handed", "Little Humpbacked Horse", "Servant of Two Masters".
Han indtager en særlig plads på listen over operahuse i Rusland takket være Eagle Riot, Decembrists, Emelyan Pugachev og profeten.
Børnemusikkteater opkaldt efter N.I. Sats
En af de første på listen over musikale teatre i Rusland er Children's Musical Theatre opkaldt efter den første kvinde i verden - opera instruktør Natalia Sats.
Teateret overvejer sin fødselsdato 21. november 1965, da premieren på operaen Morozko af Mikhail Krasev fandt sted. Først havde teatret ikke sin egen scene, men derefter flyttede han til bygningen til det tidligere slaviske basarhotel. I 1979 havde han sine egne lokaler på Vernadsky Avenue. Han blev kronet af figuren af den blå fugl, der blev symbolet på teatret.
Repertoiret inkluderer dramatiske produktioner, balletter og operaer. For eksempel Askepot, Cat House, fluenes Lord, Prince and the Pauper, Cipollino, Nutcracker, Snow Queen, Regiment's Son. Nu er instruktøren for teatret Georgy Isahakyan.
Bolshoi Dukketeater
På listen over russiske dukketeatre er en af de mest bemærkelsesværdige Bolshoi dukketeater i Skt. Petersborg. Han begyndte at arbejde i 1931 på grundlag af House of Communist Parenting. Premiereforestillingen var stykket "Inkubator". Det hele startede med tre skuespillere, en musiker og kunstner.
Under belejringen af Leningrad optrådte teatret i fabrikshaller, på hospitaler, i militære enheder og kaldepunkter. I 1941 arrangerede kunstnerne et juletræ til børnene, der blev tilbage i den belejrede by. I februar 1942 blev han evakueret til Novosibirsk.
Siden april 2006 har teatret været ledet af hovedregissøren Ruslan Kudashov. Blandt de berømte skuespillere Valery Kiselev, Vladimir Kukushkin, Ilya Alperovich.
Lenk
Det berømte storbyteaterteater Lenkom blev grundlagt i 1927 som Theatre of Working Youth. I 1937 blev han kombineret med teaterstudiet til Ruben Simonov.
Fra 1938 til 1951 blev teatret instrueret af Ivan Bersenev, og efter hans død i 12 år kunne de ikke finde en permanent leder i Lenkom. Antallet af regelmæssige seere i denne periode faldt markant, i 1963 blev Anatoly Efros hovedregissør, der førte en galakse af berømte skuespillere - Mikhail Derzhavin, Alexander Shirvindt, Alexander Zbruev, Lev Durov, Valentin Gaft, Olga Yakovlev.
Forestillingerne om Efros "104 sider om kærlighed", "På bryllupsdagen", "Min stakkels Marat", "Moliere", "Filmning", bragte publikum tilbage til salen. Men hans arbejde blev ikke værdsat af partiledelsen, der suspenderede Efros tre år senere for den forkerte dannelse af repertoiret.
Siden 1973 har teatret været ledet af Mark Zakharov. Hans første store produktion var "Til Uhlenshpigel", hvor Nikolai Karachentsev, Inna Churikova udførte livlige roller. Højtpræmierede i Lenkom's repertoire var produktioner af "The Star and Death of Joaquin Murieta", "Juno and Avos".
I 2016 fandt flere premierer på Lenkom-scenen på én gang, som blev diskuteret af hele teatret i Moskva. I henhold til historien om Antoine de Saint-Exupery, "Den lille prins", blev stykket "De mærkelige mennesker er disse voksne" iscenesat, og publikum kunne også se "Telluria" og "The Oprichnik Day" baseret på værkerne fra Vladimir Sorokin, "Walpurgis Night" af Gustav Meyrink.
I 2017 blev Lenkom berømte skuespil "Juno og Avos" spillet halvandet tusind gange.
