Daniil Borisovich Dondurey - filmkritiker. Dette er en mand, der har analyseret essensen af filmprocessen i årtier. En person, der er i stand til nøjagtigt at analysere film og ærligt udtrykke sin holdning, har bevist behovet for erhvervet ”filmkritiker”. Og med rette anerkendes han som en af de mest respekterede eksperter på dette område.
Dondurey Daniil Borisovich: biografi
Daniil Borisovich Dondurey blev født den 19. maj 1948 i Ulyanovsk. Mor Faina Moiseevna er advokat. Fader Boris Danilovich, en kandidat fra Higher Military School, gennemgik krigen, mødte en sejr med rang af oberstløytnant. I 1947 blev Boris Danilovich arresteret, han modtog 10 år i lejrene for "anti-sovjetisk propaganda." Daniil Dondurey (foto ovenfor) så sin far først 7 år gammel.
Familien til Daniil Borisovich boede i Syzran. I 1957 blev hans far genindført og arbejdede som chefingeniør. Men ifølge Daniil Borisovich drømte hans far om at blive kunstner, og den lykkeligste dag var for ham, da hans søn Daniil trådte ind på Kunstakademiet.
formation
Dondurey Daniil Borisovich ville altid engagere sig i kunstteorien. Han er uddannet fra kunstskole i Penza. Han skulle ind i Fakultet for Filosofi, men med en kunstuddannelse, da det generelle uddannelsesprogram var temmelig svagt, blev de ikke accepteret på universitetet.
Jeg var nødt til at tage eksamen eksternt i 11 klasser. Som Daniel Dondurey husker, var det vanskeligt, men han gjorde det. Som et resultat modtog han både et modenhedscertifikat og et eksamensbevis fra en kunstskole. Han gik ind på Kunstakademiet og bestod i samme år indgangsprøverne til Det Filosofiske Fakultet ved University of Leningrad. Men efter råd fra sin far valgte han Academy of Arts.
Ifølge Daniel Dondurey beklagede han aldrig, at han fulgte sin fars råd. Når alt kommer til alt er han engageret i det, han drømte om siden barndommen. Ph.d. i filosofi, kunstsociolog - han fik alt, hvad han ville have. Daniil Borisovich er uddannet fra instituttet. IE Genindspil i 1971. Derefter, i 1975, uddannede han sig fra forskerskolen ved Institut for Sociologi.
Professionel aktivitet
Fra 1975 til 1981 begyndte han sin karriere ved Institute of the History of Art. Fra 1981 til 1986 - ved Forskningsinstituttet for kultur, arbejdede derefter på Institute of Motion Picture Arts. I 1993 fortsatte han sin karriere som chefredaktør for magasinet "Cinema Art", hvor han i øjeblikket arbejder. I dag er det det eneste kunsthistoriske analytiske magasin i Rusland. Den undersøger problemerne med biografens teori og historie, offentliggør filosofiske værker, udskriver anmeldelser af festivaler, erindringer om kulturfigurer, filmvisninger.
Daniil Dondurey leder det informationsanalysiske firma "Double-D". Virksomheden er engageret i studiet af publikumspotentiale, analyse af problemerne og funktionerne i filmprocessen, identificerer prioriterede områder inden for filmpolitik og dynamikken i ændringer i filmpublikummet.
Han underviser på RATI kurset "Profession Producer" og kunstens sociologi. Daniil Borisovich deler med publikum sin viden om biografens specifikke træk, evnen til at navigere i biografpublikumets interesser og behov, til at analysere og evaluere fænomenerne i filmkultur.
Artikler og monografier
Daniil Dondurey er forfatter til mange publikationer, artikler og monografier. Siden 1972 er han blevet udgivet i magasinerne Expert, The Art of Cinema, The Twinkle, The Questions of Philosophy og Banner. Han er forfatter til artikler i tidsskrifterne "Literary Review", "Domestic notes", "Change", "Decorative Art". Hans artikler om kunst og teori om kunst, teater og biograf offentliggøres i aviserne Izvestia, Russian Telegraph, Kommersant-dagligt, litterær avis, generalavis osv. Daniil Borisovich fungerer som kunstkritiker, publicist og analytiker i mange førende medier.
Daniil Borisovich Dondurey er samleren af mange videnskabelige samlinger, der er udgivet i udlandet. Hans værker er udgivet i Tjekkoslovakiet og Ungarn, Bulgarien og Rumænien, i Vietnam, på Cuba, i Tyskland og Italien, Polen, Frankrig og USA.
Præmier og præstationer
Vinder af den litterære avis, prisen for Unionen for kunstnere og magasiner dekorativ kunst, ændring, litterær anmeldelse. Vinderen af National Nick Prize, tildelt en ærespris i 2016.
- Medlem af Union of Artists (siden 1979). Dette er en frivillig sammenslutning af kunstnere.
- Medlem af Union of Theatre Workers (siden 1982). Organisationens hovedmål er udvikling af teaterkunst og støtte af scenefigurer.
- Siden 1988, et medlem af Unionen for filmografer, siden 1990 - Unionens sekretær. Organisationen blev oprettet for at beskytte biografens interesser.
- Medlem af Goskino College (fra 1991 til 2000) - organisationen beskæftiger sig med ledelse og regulering inden for kinematografi.
- Medlem af bestyrelsen for kulturministeriet (siden 2000), hvis aktivitet er bevarelse og restaurering af kulturarvsteder.
- Medlem af det offentlige råd for NMG. Den vigtigste opgave for NMG er genoplivning af kulturelle værdier, udfyldning af medieressourcer, oprettelse af uddannelses- og oplysningsprogrammer på tv.
- Medlem af ART Foundation (siden 2000). Organisationen støtter biografbaserede journalister, opretter en TEFI-pris og tildeler eksamensbeviser og priser i flere kategorier.
Sociale aktiviteter
Siden 2006 - Medlem af præsidentrådet for kultur og kunst.
Siden 2012 - Medlem af præsidentrådet for udvikling af samfund og menneskerettigheder:
- Siden 2012 har Kommissionen om modernisering af økonomien;
- Siden november samme år - formand for Kommissionen for kulturelle rettigheder, uddannelse og videnskab.
- Som en del af Kommissionen for informationsfrihed og journalisters rettigheder.
"Stort projekt"
Dondurey Daniil Borisovich arrangerede i december 1986 en sensationel ungdomsudstilling. Det var virkelig et stort projekt, fordi XVII-udstillingen ændrede de åres udstillingsmekanisme fuldstændigt. En gruppe kritikere blev oprettet, som administrerede projektet (tidligere udstillingen blev kun udført af kunstnere) og forsøgte at finde og dele stilbilag. Det vil sige, at alle kunstnere var repræsenteret i deres iboende tendens.
Den anden, bare revolutionerende idé, var, at udstillingen kombinerede værker af ikke-konformister og deltagere af "en-dagen". Alle disse innovationer blev introduceret uden censur af udstillinger og, vigtigst af alt, ødelagde den evige adskillelse af "officiel" kunst og "underjordisk".
